Latem tego roku do sklepów trafi debiutancki longplay warszawskiej grupy Latające Pięści. Zespół opublikował trailer albumu.Nowy album będzie zatytułowany "Procedury Wewnętrzne" i został nagrany zimą 2017 w warszawskim Studio Serakos pod czujnym uchem Państwa Srzednickich.

Swoją muzykę określają jako progresywny punk lub ekstremalny pop a sami o sobie piszą:

„Nie jesteśmy kumplami z podwórka. Nie jesteśmy kolegami z pracy. Wielkie to ryzyko nazwać się i określić. CHCEMY BYĆ PO PROSTU! To że spotkaliśmy się gdzieś kilka lat temu to tylko określenie miejsca w czasie. Jesteśmy poza czasem. Jesteśmy poza gatunkami muzycznymi. Gdyby nas nie było, trzeba było by nas wymyślić. Jest nas trzech, a to święta cyfra. Każdy z nas jest inny, a to świetna zaleta. Naszym językiem atomowa wibracja basu. Naszym wyznaniem wiary eksplozja rytmu. Naszą twarzą nasze słowa. Jesteśmy Latające Pięści.”


Grupa powstała w lutym 2011 roku, w Warszawie. Pierwszy koncert zagrali 1 lutego 2012, a w tej chwili mają ich na koncie ponad siedemdziesiąt, głównie w stolicy, ale również w Krakowie, Puławach i Świnoujściu, gdzie biorąc dwukrotnie udział w festiwalu FAMA, zdobyli nagrodę Tryton dla największej osobowości artystycznej w 2012 roku i wyróżnienie „Dostaliby nagrodę, gdyby w zeszłym roku nie dostali Trytona” w roku kolejnym. Również w 2013, teledysk do utworu „Meat Me At The Love Parade” zrealizowany przez Pawła Czarneckiego, zdobył Grand Prix na Festiwalu Filmowe Zwierciadła w Ostrołęce i nominację do Nagrody Yach w kategorii Innowacja. W maju 2014 roku zespół zdobył główną nagrodę na Nowodworskim Festiwalu Rockowym. Później wystąpili w Gnieźnie, Aleksandrowie Kujawskim, Lublinie, Gdańsku na Fląder Festiwal, Jarocinie w ramach konkursu zespołów, Kazimierzu Dolnym na Festiwalu Filmu i Sztuki Dwa Brzegi, Sopocie na festiwalach Heroes Of Vintage i Sopot Fringe, oraz w Poznaniu na Spring Break, a także na wspólnych koncertach z takimi zespołami jak Super Girl and Romantic Boys, Dick4Dick, Kinsky czy Masturbator. W lipcu 2015 roku zespół wypuścił w eter mini album zatytułowany „Maksisingiel”.

W styczniu tego roku Latające Pięści wydały klip do utworu "Fluoksetyna" w reżyserii Pawła Czarneckiego. Teledysk został zrealizowany za pomocą...skanera do dokumentów!

Teledysk "Fluoksetyna": https://youtu.be/Ly04v1wg7JE

cantaramusic.pl

Polski koncert Clutch odbędzie się w warszawskim klubie Proxima w ramach trasy promującej nadchodzący, dwunasty album formacji!   

 

Metal Mind Productions

zaprasza:

 

CLUTCH

+ support

07.12.2018 - Warszawa, Proxima

 

Ceny biletów:

80 PLN (przedsprzedaż)

100 PLN (w dniu koncertu)

 

Otwarcie bram: 19:00

Start: 20:00                                                      

                                                                           

Bilety do nabycia od 28 lutego na stronach:
http://shop.metalmind.com.pl (KOLEKCJONERSKIE), www.eventim.pl, www.ebilet.pl, www.biletin.pl

Wszelkie informacje o sprzedaży biletów: tel. 32/205 25 00 (wew. 126), 32 253 71 82, e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript., www.metalmind.com.pl

 

Cechą charakterystyczną założonego w 1991 roku bandu jest adaptowanie wielu różnych stylów muzycznych na własne potrzeby i przekuwanie ich w charakterystyczne 'Clutch'owe brzmienie'.  Formacja z Maryland gra w składzie: Neil Fallon (wokal), Tim Sult (gitara), Dan Maines (gitara basowa) oraz Jean-Paul Gaster (perkusja). Wśród najlepszych płyt formacji wyróżnić można: „The Elephant Riders” (1998), „Blast Tyrant” (2004) oraz „Earth Rocker” (2013). Ich jedenasta płyta, „Psychic Warfare”, zebrała wyjątkowo przychylne recenzje.

Clutch zakończyli nagrywanie swojego następnego albumu w studio Sputnik Sound w Nashville. Producentem krążka jest Vance Powell znany ze współpracy z The White Stripes i Red Fang. Gitarzysta zespołu, Tim Sult, w jednym z wywiadów zdradził: „To moje ulubione utwory. Są mocniejsze, nawet ‘doom-owe’! Wspólnie decydujemy w jaki sposób dany utwór rozwinie się z pomysłu w pełną kompozycję”.

Zespół nie może już doczekać się premiery płyty oraz rozpoczęcia trasy koncertowej. „Nagrywanie krążka to również świetny okres do ćwiczeń przed koncertami oraz wspólnego jammowania. To właśnie pisanie nowej muzyki sprawia, że ciągle idziemy do przodu” – dodaje Sult.

Więcej informacji:

www.metalmind.com.pl

10 miesięcy, 10 miast, 10 piosenek… na taki szalony pomysł wpadli muzycy tworzący projekt KONOBA x R.O ! Z tej okazji odwiedzą również Polskę, gdzie spędzą cały miesiąc, a czas poświęcą na tworzenie nowości na album wieńczący całą akcję i granie dla fanów. Agencja Winiary Bookings ma ogromną przyjemność zaprosić na 2 koncerty belgijskiego duetu elektronicznego, które odbędą się 8.06 w poznańskiej Meskalinie i 9.06 w warszawskiej Hydrozagadce. To będą dwa, magiczne wieczory z muzyką na żywo!

KONOBA x R.O „10 Project"

8.06 / g.19:00
Meskalina/Poznań
Bilety:
35 - winiarybookings.8merch.com
40 - Biletomat, Eventim, Ticketmaster
45 - w dniu koncertu

9.06 / g.19:00
Hydrozagadka/Warszawa
Bilety:
35 - winiarybookings.8merch.com
40 - Biletomat, Eventim, Ticketmaster
45 - w dniu koncertu

—————————

KONOBA

Po 5 latach spędzonych w Anglii na nauce produkowania muzyki, Raphael Esterhazy zdecydował się powrócić do ojczyzny i rozpocząć solowy projekt Konoba. Jego debiutancki album „Smoke & Mirrors” został wydany w styczniu 2017 roku i zaowocował serią wyprzedanych koncertów w całej Belgii, włączając w to takie sukcesy jak sold out w Ancienne Belgique czy Cirque Royal. Do wyjątkowej pracy producenckiej Konoba dołożył dozę maszyn i żywych instrumentów, marzeń i rzeczywistości, melancholijnego wokalu i popowych melodii. Wszystko to w połączeniu sprawia, że do jego muzyki będziesz chciał tańczyć, marzyć i zatracić się w dźwiękach.

https://www.facebook.com/KonobaMusic/
„Smoke & Mirrors” https://www.youtube.com/watch?v=voWyfUMDgBA
„I’m A Wolf” https://www.youtube.com/watch?v=k36vCTmDZog


R.O

Ten, zaledwie, 24-letni producent zadebiutował na scenie elektronicznej w 2013 roku wydawnictwem sygnowanym przez Adapted Records. Jak sam mówi, muzyką interesuje się już od 13 roku życia, a dla pasji porzucił szkołę. Miesza future hip hop, soul, ciężkie basy, a jego unikatowe kompozycje zostały dostrzeżone na całym świecie. Utwory R.O. grali już m.in. Dilion Francis, Getter, Porter Robinson, NGHTMRE czy Haywyre. Artysta miał okazję zagrać nawet 2 trasy po Australii. Obecnie czekamy z niecierpliwością na jego EPkę, której wydanie planuje Sony Music.

https://www.facebook.com/roofficiel/
https://soundcloud.com/rugiolivier


KONOBA x R.O

Artyści spotkali się po raz pierwszy w 2015 roku i od razu zdecydowali się na współpracę. To zaowocowało hitem, wydanym zaledwie kilka miesięcy później. Utwór „On Our Knees” obecnie osiągnął już ponad 17 milionów wyświetleń! Duet od kwietnia 2018 do stycznia 2019 odwiedzi 7 miast w Europie, Japonię i Australię oraz 10-te miejsce, które zostanie ujawnione na końcu przygody. W każdym z przystanków trasy muzycy zatrzymają się na cały miesiąc, aby poszukiwać inspiracji w lokalnej kulturze, poznawać ludzi, co ma finalnie dać podłoże do stworzenia utworu i klipu. Pomiędzy tworzeniem będą grali koncerty, a po 10 miesiącach całość zostanie uwieczniona na albumie, którego premiera powinna mieć miejsce na początku 2019 roku.

Dla fanów: Son Lux, Alt-j, Warhaus, Balthazar, Flume, Chet Faker, The Dumplings, SOHN

„10 Project” https://youtu.be/R0p5g19JgKA
„On Our Knees” https://www.youtube.com/watch?v=pvT7mDwZ7Hw
„Rockstar (Post Malone cover)” https://www.youtube.com/watch?v=cnljHrge_fw
„Mountain Sounds” https://www.youtube.com/watch?v=YEQmhIbxKXU

Legendarne pieśniarki z Bułgarii, charyzmatyczna Zola Jesus i Skalpel w towarzystwie jazzowego big bandu – to tylko część wykonawców, których udział w naszym święcie muzyki mamy przyjemność dziś potwierdzić.
 
Zola Jesus
„Ten album jest głęboko osobistym portretem straty, pogodzenia się i współczucia dla łańcuchów, którymi przykuto nas do bezwzględnych praw natury” – tak Zola Jesus zapowiadała wydaną w ubiegłym roku, swoją piątą płytę „Okovi”. W tytule rzeczywiście chodzi o okowy – swojsko brzmiące słowo to nawiązanie do słowiańskiego pochodzenia amerykańskiej artystki. Materiał nagrywała w małej chatce, w lesie, walcząc z depresją i wewnętrznymi demonami. Wyszła jej rzecz równie intymna, co uniwersalna. Mroczna, hipnotyczna, ale też uwodząca za pierwszym przesłuchaniem. Gotycki pop, dark wave, art pop – muzykę Zola Jesus można określać wieloma różnymi szyldami, za to jej głos trudno opisać słowami.
 
Le Mystery Des Voix Bulgares (The Mystery of the Bulgarian Voices)
Zespół znany wcześniej jako Le Mystery Des Voix Bulgares, czyli bułgarskie pieśniarki równie tajemnicze, co wspaniałe. Chór kobiecy, którego korzenie sięgają lat 50. i nagrań tradycyjnych pieśni na potrzeby państwowej telewizji. Ich pierwszy krok poza granice kraju sprowokowało zainteresowanie ze strony szwajcarskiego producenta Marcela Celliera, zafascynowanego kulturą muzyczną Europy Wschodniej. To on zebrał pieśni chóru na serii płyt „Le Mystere des Voix Bulgares”, które dały zespołowi nową nazwę i popularność na całym globie, a Cellierowi nagrodę Grammy. Od tamtej pory The Mystery of the Bulgarian Voices podróżują po świecie i zadziwiają wielobarwną paletą głosów wszystkich, którzy chcą słuchać. My chcemy.
 
Skalpel Big Band
Nie trzeba ich przedstawiać fanom dobrej muzyki – płytami wydanymi w Ninja Tune duet Skalpel przyczynił się do renesansu polskiego jazzu, wpisując go w nowy kontekst elektronicznej muzyki klubowej. Bywalcy OFF Festivalu również Skalpel znają, bo zespół wystąpił w Katowicach po swoim udanym powrocie na scenę, w 2013 roku, kiedy już w ich brzmieniu sample zaczęły być wypierane przez wirtualne instrumenty. Tym razem usłyszymy Skalpel w zupełnie innym wcieleniu – z towarzyszeniem kilkunastoosobowego, jazzowego big bandu. Pomysłodawcą projektu Skalpel Big Band i szefem zespołu jest poznański kontrabasista i kompozytor Patryk Piłasiewicz, który zaprosił do współpracy znakomitych muzyków ze stolicy Wielkopolski. Co ciekawe, Patryk usłyszał muzykę Skalpela po raz pierwszy w… warsztacie jubilerskim w Wenecji. Zachwycił się nią, po powrocie do Polski zdobył płyty, a teraz staje z Igorem i Marcinem na jednej scenie. Niezbadane są ścieżki muz.
 
David August
Pochodzący z Hamburga producent, jeden z najbardziej oryginalnych i wszechstronnych przedstawicieli nowej elektroniki za naszą zachodnią granicą. David Nattkemper uznanie zdobył deephouse’owymi singlami, porywającymi live actami i debiutanckim albumem „Times”, za sprawą którego recenzent „Resident Advisor” porównywał artystę do Jamesa Blake’a i Nicolasa Jaara. Ostatnio David August zrobił sobie przerwę, z której właśnie powraca, jako szef labelu 99CHANTS i autor nowej płyty, zatytułowanej „DCXXXIX A.C.”, która wciąga słuchacza w wielowarstwowe ambientowe głębiny.
 
Chastity Belt
Tytuł ich ostatniej póki co płyty „I Used to Spend So Much Time Alone” podobno nie jest ironiczny – wokalistka i gitarzystka tej amerykańskiej grupy, Julia Shapiro, rzeczywiście tak była nieśmiała, że najczęściej wybierała własne towarzystwo. Na szczęście w końcu się przemogła, spotkała trzy dziewczyny, które nadają na podobnych falach, założyły zespół i podpisały kontrakt z Hardly Art, sublabelem kultowej wytwórni Sub Pop. Ale to wycofanie, skupienie na sobie bez rockandrollowego egocentryzmu, wciąż jest wyraźnie słyszalne w muzyce Chastity Belt, podobnie jak wpływy starszych koleżanek z czasów riot grrrl, od Sleater-Kinney po Bikini Kill. Feministycznemu przesłaniu ich piosenek nie przeszkadza niewymuszony humor, a chwytliwym, popowym refrenom garażowe brzmienie – nic dziwnego, że Courtney Barnett jest fanką, to te klimaty…
 
Sonbird
Czterech chłopaków z Żywca, których dotychczasowy dorobek sprowadza się do epki „Wspomnienia z poprzedniego życia” i szybko zapracowanej opinii świetnego zespołu koncertowego. Ich debiutancka płyta – której możemy spodziewać się jeszcze w tym roku – zapewne wyniesie zespół wysoko. Cała tajemnica polega na zgrabnych, indierockowych piosenkach, wykonanych z rzadko spotykanym zaangażowaniem. Fani James czy Travis, ale też Myslovitz, na pewno docenią.
 
Podczas tegorocznej edycji OFF Festivalu wystąpią również wcześniej ogłoszeni: Ariel Pink, Grizzly Bear, Jon Hopkins Live, Aurora, Turbonegro, Clap Your Hands Say Yeah z płytą „Some Loud Thunder”, Marlon Williams, John Maus, ...And You Will Know Us by the Trail of Dead grają „Source Tags & Codes”, Big Freedia, Egyptian Lover, Oxbow, Bishop Nehru, King Ayisoba, Housewives, Or:la, Jacques Greene, The Brian Jonestown Massacre, Wednesday Campanella, Hańba!, Furia, The Como Mamas, Coals, Moses Sumney, Yasuaki Shimizu, Yellow Days, Legendarny Afrojax, Nanook Of The North, Bass Astral x Igo oraz Sorja Morja.

OFF Festival Katowice 2018 odbędzie się w dniach 3-5 sierpnia, w Dolinie Trzech Stawów.

OFF Festival