Muniek Staszczyk pokazał okładkę swojego solowego albumu. Płyta ukaże się nakładem Wydawnictwa Agora 18 października tego roku. Poniżej kilka słów od Muńka:

Drodzy, poznajcie „Syna miasta”!!!

Z okładki mojej nowej płyty będzie patrzył na Was mój mops Gluś J Prawda że przystojniak? Ten super portret wykonał mu wyjątkowy specjalista od przystojniaków Jacek Poremba. Okładkę zaprojektował inny fantastyczny specjalista – Mariusz Mrotek, który również jest autorem okładki płyty T.Cover. Prace nad płytą „Syn miasta” są już zamknięte. Album wydany przez Wydawnictwo Agora ukaże się 18. października!

źródło: Agora

Trio Caren Coltrane Crusade po 3 latach od wydania debiutu wraca z kolejnym albumem pt. "Potwór". Mimo mrocznego tytułu muzyka trójmiejskiej formacji proponuje swobodne i jasne rozwinięcie stylu znanego z pierwszej płyty. Marzena Wrona, Piotr Abraham i Marek Kaczerzewski eksperymentują budując kompozycje inspirowane alternatywnym rockiem oraz ambientem. Pojawiają się również elementy jazzowe, popowe, trance oraz dance. Efektem są osobiste utwory ubrane w oszczędną elektronikę i wzbogacone elementami akustycznych instrumentów.



Marzena Wrona- wokal , elektronika

Piotr Abraham - perkusja

Marek Kaczerzewski – gitary

gościnnie – Piotr Szlempo ( trąbka track 3 )




1. Unknown faces (4:15)

2. Astral projection (4:47)

3. Potwór (5:33)

4. Smutna piosenka (6:22)

5. Streets (6:23)

6. Chocolate (3:30)

7. Człowiek z papieru (4:28)

8. Island (4:22)

Label: Lynx Music

NOŚNIK: CD

Już 20 września ukaże się trzecia studyjna płyta Lectera. „Lumen” to krok milowy w twórczości zespołu. 10 nowych kawałków swoją dynamiką rozświetla szarą rzeczywistość i wyciąga słuchacza z krzesła – na ulicę, na parkiet.

Od samego początku grupie przyświecała myśl, by stworzyć płytę rytmiczną, gęstą, wciągającą, wręcz taneczną. Miejsce gitary zastąpił bas i bit, a większość piosenek oscyluje w tempach około 130 uderzeń na minutę.

W warstwie tekstowej to mieszanka strachu i radości, refleksji i dziecięcej beztroski, euforycznych wzlotów i przyziemnych spraw. Żyj i pozwól żyć – takie przesłanie niesie ta płyta.

Czekałem na narodziny syna. To bardzo silne doświadczenie, którego wcześniej nie znałem. W głowie kotłowało się tysiące myśli i dźwięków. Z nich utkana jest płyta. – mówi Roman Bereźnicki, lider zespołu.

W jednym z utworów, podobnie jak na poprzedniej płycie Lectera, gościnnie wystąpił Tomek „Lipa” Lipnicki – lider Illusion i Lipali.

Przedsmakiem nowego krążka jest utwór „Płyń”, którego premiera wraz z teledyskiem miała miejsce 18 czerwca: https://www.youtube.com/watch?v=Cw8X_XmEgxg.

Kolejny singiel „Wszystko drga” ujrzy światło dzienne już 16 września.

Winylowa reedycja szóstego albumu studyjnego zespołu Perfect. Na jej potrzeby wszystkie utwory z płyty przeszły dokładny remastering. Oryginalnie płyta ukazała się w 2004 roku i towarzyszyła jej nietypowa forma wydania. Początkowo, jako pierwszy album muzyczny w Polsce, była dostępna jedynie w postaci plików mp3, dopiero później trafiła na CD oraz winyl. Producentem wszystkich utworów ze „Schodów” jest Dariusz Kozakiewicz, zaś autorem wszystkich tekstów – Bogdan Olewicz.

źródło: MTJ

Swoją premierę ma najnowszy album Korn "The Nothing", który magazyn Billboard okrzyknął jedną z najbardziej wyczekiwanych płyt tego roku. Wydawnictwo promowały utwory “Can You Hear Me”, "Cold” oraz “You’ll Never Find Me” do którego powstał teledysk wyreżyserowany przez Andzej Gavriss. Nowy album to następca wydanego w 2016 roku krążka "The Serenity Of Suffering", który zadebiutował na pierwszym miejscu Billboard “Top Rock Albums” i “Hard Rock Albums".

Wokalista zespołu, Jonathan Davis tak mówi o nowym albumie:

„Głęboko wewnątrz Ziemi żyje nadzwyczajna siła. Tylko nieliczni są świadomi wielkości/ważności i znaczenia tego miejsca, gdzie dobro/zło, ciemność/jasność, błogość/cierpienie, strata/zysk oraz nadzieja/rozpacz istnieją jako jedność, wyrywając nam każdy moment z naszego życia. Jest to miejsce, gdzie jasne i ciemne moce przytwierdzają się do naszej duszy i wpływają na nasze emocje, wybory, postrzeganie i w końcu na całe nasze istnienie. Jest to małe królestwo i jedyne miejsce, gdzie istnieje balans pomiędzy tymi dynamicznymi siłami – gdzie dusza znajduje swoje schronienie. Witajcie w THE NOTHING”.

W zeszłym tygodniu Korn ogłosili nowy projekt - podcast "The Nothing", którego współtwórcami są Adam Mason i Simon Boyes. Oficjalny visualizer do utworu "Can You Hear Me" jest jednocześnie jego trailerem i można go zobaczyć na kanale zespołu w serwisie YouTube. Podcast opowiada historię dziennikarza Matta Singera, który wyrusza do małego miasteczka Wellden w Kansas, gdzie bada sprawę tajemniczego zaginięcia nastoletniej dziewczyny,


W swojej dotychczasowe karierze zespół sprzedał ponad 40 milionów albumów na całym świecie, zdobył dwie nagrody Grammy i ustalił wiele rekordów, które prawdopodobnie już nigdy nie zostaną pobite.


W swojej dotychczasowe karierze zespół sprzedał ponad 40 milionów albumów na całym świecie, zdobył dwie nagrody Grammy i ustalił wiele rekordów, które prawdopodobnie już nigdy nie zostaną pobite.


źródło: Warner Music Poland

Wielka muzyczna podróż pod znakiem Deep Purple trwa nadal, zespół wystąpi w Polsce 3 grudnia w TAURON Arena Kraków! Natomiast w roli supportu zaprezentuje się kanadyjska formacja Monster Truck!

Metal Mind Productions zaprasza:

Deep Purple

LIVE IN CONCERT

+ support: Monster Truck

03.12.2019 - TAURON Arena Kraków

Otwarcie bram: 18:30

Start: 20:00

Zespół Monster Truck powstał w 2009 roku, a zadebiutował 4 lata później albumem "Furiosity". Na płycie znalazło się 12 utworów, w których słychać wpływy z czasów świetności uwielbianej przez muzyków ery grunge'u i punk rocka, a całość uzupełnia rytmiczny, mocno napędzający całość, silny głos wokalisty Jona Harveya. W 2016 roku do sprzedaży trafił drugi album studyjny zespołu zatytułowany "Sittin' Heavy", a dyskografię grupy zamyka płyta "True Rockers" z 2018 roku. Grupa grała już u boku m.in. Deep Purple, Alice In Chains czy Slasha.

Deep Purple to prawdziwy fenomen sceny muzycznej, przez wielu zespół ten uznawany jest za najważniejszą grupę w historii muzyki, która współtworzyła takie gatunki jak heavy metal oraz hard rock. Właśnie Deep Purple został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najgłośniejszy zespół świata. Grupa działa już od ponad 50 lat i ma na swoim koncie ponad 100 mln sprzedanych płyt. Deep Purple wydał 20 płyt studyjnych i liczne albumy koncertowe, a utwór "Smoke On The Water' znalazł się w czołówce 500 najlepszych kompozycji w historii muzyki rockowej.

Dyskografię grupy zamyka album,"inFinite", który ukazał się w kwietniu 2017 roku. Po wydaniu tej płyty zespół wyruszył w trasę koncertową "The Long Goodbye Tour", w ramach której grupa dała trzy, niezwykle entuzjastycznie przyjęte koncerty w Polsce. I chociaż była to pożegnalna trasa zespołu, to czasem trudno jest się tak po prostu pożegnać i wielka muzyczna podróż pod znakiem Deep Purple nie dobiegła końca. Już 3 grudnia w TAURON Arena Kraków fani Deep Purple będą mogli na żywo doświadczyć koncertowej magii legendy rocka, zapraszamy!

Więcej informacji:

www.metalmind.com.pl

„Metronomy Forever” – najlepszy album w karierze Metronomy już dostępny! Metronomy powracają z „Metronomy Forever” – album już jest uznawany za najlepsze dokonanie w ich karierze!
Z tych wpadających w ucho riffów płynie prawdziwe serce… Z każdym odsłuchem poznajesz więcej niuansów – Mojo ****
W całości przyjemne doznanie – Q Mag ****
Zgrabna synth-popowa produkcja skacze pomiędzy modelowymi singlami a bardziej nietuzinkowymi momentami bez żadnego zgrzytu – DJ Mag UK 8.5/10
Najlepsza z dotychczasowych płyt Metronomy – Classic Pop UK ****
Joseph Mount jest na prostej drodze do zostania najlepszym ekscentrykiem brytyjskiego popu – Uncut
Na „Metronomy Forever” znajdziemy 17 utworów. Długość krążka wynika z chęci zapewnienia słuchaczowi przestrzeni, a nie zestawianiu przypadkowych piosenek w bukiet niczym róże ze stacji benzynowej. Metronomy słyną z umiejętnego łączenia nietypowego funku, energetycznych klubowych brzmień i ezoterycznego popu, a mieszankę tę przeplatają nastrojowymi, skrzącymi i melodycznymi utworami elektronicznymi.
Lider Metronomy, Joseph Mount, przyznaje, że szósty album zespołu został zainspirowany w dużej mierze doświadczeniem słuchania radia, z nieskończoną liczbą stacji, piosenkami w różnych stylach, grających nieustannie, z jednym celem: by poprawić nastrój odbiorcy. Mount przeniósł się z mieszkania w hałaśliwym Paryżu do rezydencji na wzgórzu z ogrodem w Anglii, co również wpłynęło na brzmienie „Metronomy Forever”, dodając albumowi spokoju i radości.
Nie bez znaczenia jest również czas, który Mount spędził pracując nad świetnie przyjętym przez krytykę albumem Robyn „Honey”. Echa te słychać zwłaszcza w „Sex Emoji” czy „Salted Caramel Ice Cream”.
Nazwa „Metronomy Forever” reprezentuje jednocześnie patrzenie wstecz i do przodu. Jak mówi sam Mount: – Kiedy zaczynasz odnosić sukcesy w muzyce i stajesz się w większym lub mniejszym stopniu sławny, stawiasz sobie pytanie o dziedzictwo, które po sobie zostawisz. I w końcu orientujesz się, że ludzie mają ograniczony stopień zainteresowania tobą. Nie mam z tym problemu. Im mniej twoja sztuka wydaje ci się ważna, tym ciekawsza może się stać… Robię muzykę, będę grał trochę koncertów, muszę wykarmić dzieci.
W dniu premiery albumu zespół udostępnił klip do singla „Wedding Bells” w reżyserii Daniela Breretona. W wideo oglądamy inspiracje teledyskami z lat 90. (Sonic Youth, Smashing Pumpkins), jak również słynnym filmem „Dazed & Confused” w reżyserii Richarda Linklatera, kultowym „Donnie Darko” i klasykiem „True Romance” Tony’ego Scotta.

źródło: Universal Music

The Who – legendarna rockowa grupa, która sprzedała ponad 100 mln egzemplarzy płyt na całym świecie – zapowiada premierę pierwszego od 13 lat premierowego materiału. Album „Who” ukaże się 22 listopada 2019. Już teraz można posłuchać pierwszego singla – „Ball and Chain”.
The Who nagrywali nowy materiał wiosną i latem 2019 w studiach w Londynie i Los Angeles. Współproducentami „Who” są Pete Townshend i D. Sardy (Noel Gallagher, Oasis, LCD Soundsystem, Gorillaz), a produkcją wokali zajął się Dave Eringa (Manic Street Preachers, Roger Daltrey, Wilko Johnson).
Do wokalisty Rogera Daltreya i gitarzysty oraz kompozytora Pete’a Townshenda dołączyli perkusita Zak Starkey, basista Pino Palladino, a na płycie muzycznie udzielają się również Simon Townshend, Benmont Tench, Carla Azar, Joey Waronker i Gordon Giltrap.
– Myślę, że stworzyliśmy najlepszy album od czasów „Quadrophenii” wydanej w 1973 roku. Pete jest doskonałym songwriterem – zachwala nowe dokonanie Roger Daltrey.
Townshend dodaje: – Piosenki na album zostały napisane w zeszłym roku, poza dwoma wyjątkami. Nie ma motywu głównego, konceptu, historii, po prostu kawałki, które napisaliśmy wraz z moim bratem Simonem, by dać Rogerowi inspirację i wyzwania dla jego wokalu. Roger i ja jesteśmy już starszymi panami, dlatego starałem się za wszelką cenę stronić od nostalgii w nowych utworach. Nie chciałem wprawić ludzi w zakłopotanie.

źródło: Universal Music

Muzeum Londynu będzie gospodarzem ekskluzywnej ekspozycji The Clash: London Calling. Wystawa ponad 100 eksponatów z archiwum zespołu. Wraz z ukazaniem się zimą 1979 roku trzeciego albumu The Clash „London Calling” stało się jasne, że zespół stworzył ponadczasowego klasyka, który nadal uważany jest za jeden z najlepszych albumów wszech czasów.

Świętując rocznicę premiery tego “londyńskiego” albumu, Muzeum Londynu zaprezentuje kolekcję przedmiotów z osobistego archiwum The Clash. Ekspozycja obejmie m.in.: ubrania sceniczne, zdjęcia, filmy oraz projekty tekstów dając nowe spojrzenie w proces nagrywania i tworzenia albumu „London Calling”. Darmowa wystawa otwarta zostanie 15 listopada i czynna będzie do wiosny przyszłego roku. Wśród przedmiotów, które zostaną zaprezentowane znajdą sie m.in: zapiski Joe Strummera, słynna połamana gitara basowa Paula Simonona, odręczne notatki Micka Jonesa czy maszyna do pisania Joe Strummera. Kuratorami wystawy są Robert Gordon McHarg III z The Clash oraz Beatrice Behlen z Muzeum Londynu.

Album „London Calling” był i nadal jest niezwykle atrakcyjnym tyglem różnych stylów muzycznych napędzanym pasją do działania i silnym pragnieniem sprawiedliwości społecznej. Muzyka i teksty są dziś równie aktualne, jak w momencie premiery.

Z okazji otwarcia wystawy, 15 listopada ukaże się wyjątkowe wydawnictwo London Calling Scrapbook. W ekskluzywnie opublikowanym pakiecie znajdzie się album CD oraz 120 stronicowa książeczka zawierająca odręczne teksty, zdjęcia oraz wcześniej niedostępne materiały z okresu, w którym powstawał album.

Miesiąc wcześniej, 11 października ukaże się specjalne wydanie albumu London Calling na płycie CD (2CD) oraz winylu (2LP). Specjalna okładka podkreśli kultową grafikę autorstwa Raya Lowry ze zdjęciem Pennie Smith.

The Clash
Założony w Zachodnim Londynie w 1976 roku, The Clash jest najbardziej wpływowym zespołem, który wyrósł z brytyjskiego ruchu punkowego. Klasyczny skład zespołu to: Joe Strummer na wokalu i gitarze, Mick Jones na wokalu i gitarze, Nick Topper Headon na perkusji i Paul Simonon na basie. Zespół w latach 1979 – 1982 wydał pięć albumów: The Clash ('77), Give 'Em Enough Rope ('79), London Calling (podwójny album '79), Sandinista (potrójny album '80) i Combat Rock ('82).


The Clash: London Calling
Muzeum Londynu
15 listopada 2019 r. - wiosna 2020 r

Rocznicowe wydania albumu London Calling:

2CD / 2 LP – 11 października 2019

Scrapbook – 15 listopada 2019

źródło: Sony Music Polska

10 września 2019 r. pięciokrotnie nagradzany Grammy zespół Green Day wydał swój nowy singiel „Father Of All…”, który jest wiodącym utworem na ich trzynastym albumie studyjnym o tej samej nazwie. Płyta trafi do sprzedaży 7 lutego 2020 r.

Muzycy ogłosili także, że wyruszą w globalną trasę koncertową z zespołami Fall Out Boy i Weezer. Hella Mega Tour rozpocznie się 13 czerwca w Paryżu i zawita do wybranych miast w Europie, Wielkiej Brytanii i Ameryce Północnej. Ponadto Green Day wystąpi z solowymi koncertami w Europie i Azji.

Założony w 1986 roku w Berkeley w Kalifornii Green Day to jeden z najlepiej sprzedających się zespołów wszech czasów, z ponad 70 milionami sprzedanych płyt na całym świecie i 10 miliardami steamów audio/video. Ich kariera eksplodowała w 1994 roku po wydaniu przełomowego albumu „Dookie”, który sprzedał się w ponad 10 milionach egzemplarzy i osiągnął status diamentu.

Entertainment Weekly nazywa Green Day „najbardziej wpływowym zespołem swojego pokolenia”, a Rolling Stone pisze, że ​​„Green Day zainspirował młodych ludzi do założenia zespołów bardziej niż jakikolwiek inna grupa”.

W 2004 roku Green Day wydał rockową operę „American Idiot”. Płyta sprzedała się w 7 milionach egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych i zdobyła nagrodę Grammy za najlepszy album rockowy. W 2010 roku na Broadwayu zadebiutowała sceniczna adaptacja American Idiot, która została pozytywnie odebrana przez krytyków.

źródło: Warner Music Poland