W związku ze zbliżającą się premierą limitowanego pokazu kinowego DEPECHE MODE: M 28 października, Columbia Records i Sony Music Vision ogłaszają dwie wyjątkowe fizyczne premiery: zestawy CD/DVD oraz CD/Blu-ray z filmem DEPECHE MODE: M (szczegóły poniżej), a także wydania CD i winylowe koncertowego albumu MEMENTO MORI: MEXICO CITY.

Oba tytuły ukażą się 5 grudnia.

Fizyczne wydanie DEPECHE MODE: M zawiera 2 płyty DVD lub Blu-ray oraz 2 płyty CD dokumentujące trzy wyprzedane koncerty zespołu na legendarnym stadionie Foro Sol w Meksyku podczas światowej trasy Memento Mori w 2023 roku. Pierwszy dysk to DEPECHE MODE: M – filmowa podróż w głąb relacji meksykańskiej kultury ze śmiercią, wzbogacona o porywające występy Depeche Mode. Film, wyreżyserowany przez nagradzanego meksykańskiego reżysera Fernando Fríasa, łączy materiał koncertowy z interpretacyjnymi wstawkami i archiwaliami. DEPECHE MODE: M celebruje globalny wpływ zespołu, zgłębiając jednocześnie związek muzyki, śmiertelności i meksykańskiej tradycji. Drugi dysk to MEMENTO MORI: MEXICO CITY – pełnometrażowy film koncertowy również w reżyserii Fríasa, zarejestrowany podczas występów w Meksyku w 2023 roku, gdzie zespół zagrał dla ponad 200 000 fanów. Każdy zestaw zawiera także 2CD z koncertowym albumem MEMENTO MORI: MEXICO CITY, zawierającym ponad 2 godziny muzyki oraz cztery wcześniej niepublikowane utwory z sesji Memento Mori.

Album koncertowy MEMENTO MORI: MEXICO CITY będzie również dostępny jako samodzielne wydanie w formacie 2CD oraz 4LP winyl. Oba formaty zawierają ekskluzywne zdjęcia z koncertów na Foro Sol.

Wszystkie wersje zawierają cztery wcześniej niepublikowane utwory z sesji Memento Mori, nagrane równolegle z albumem Memento Mori z 2023 roku. Pierwszy z nich, „In The End”, będzie dostępny cyfrowo na wszystkich platformach streamingowych od 24 października. Utwór wzbudził falę spekulacji i ekscytacji w mediach społecznościowych po premierze filmu DEPECHE MODE: M na Festiwalu Filmowym Tribeca w czerwcu 2025 roku, gdzie pojawił się w napisach końcowych.

Poprzez twórczą wizję Fernando Fríasa, DEPECHE MODE: M bada zbieżność tematów poruszanych na albumie Memento Mori z głębokim związkiem meksykańskiej kultury ze śmiercią. Frías zasłynął filmem „I’m No Longer Here”, który zdobył 10 nagród Ariel (meksykański odpowiednik Oscara), w tym za najlepszy film i reżyserię. Film przyniósł mu również nominację do nagrody DGA za wybitne osiągnięcie reżyserskie. Był także meksykańskim kandydatem do Oscara w 2021 roku i znalazł się na krótkiej liście w kategorii Najlepszy Film Międzynarodowy. Jego najnowszy film, „I Don’t Expect Anyone to Believe Me”, spotkał się z uznaniem krytyków.

Trasa koncertowa Memento Mori Tour zespołu Depeche Mode, z udziałem Dave’a Gahana, Martina Gore’a i zespołu, zgromadziła ponad 3 miliony fanów na 112 koncertach na całym świecie i została uznana przez Rolling Stone za „oszałamiającą celebrację życia i muzyki”. Trasa promowała 15. studyjny album zespołu, Memento Mori, wydany w 2023 roku i entuzjastycznie przyjęty przez krytyków. Depeche Mode, będący nieustającą inspiracją dla fanów, krytyków i artystów, kontynuuje swoją drogę, a album i trasa Memento Mori stanowią kolejny rozdział w ich niezrównanej historii.

źródło: Sony Musi

CTRL+Z to psychodeliczny stoner rock wyrastający nie z kalifornijskich piasków, lecz z łódzkiego bruku — postindustrialna szarość, chaos i kurz miasta zamiast pustynnego horyzontu. Ich korzenie tkwią w jam session – psychodelicznych, nieokiełznanych improwizacjach, z których rodzą się pierwsze szkice utworów. Kompozycje kształtują się intuicyjnie, zanim trafią do studia na miks i master.

"We Are Social Creatures" to debiutancki album CTRL+Z wydany przez wytwórnię Interstellar Smoke Records. Ten album to amalgamat stylów i migawek z miasta Łodzi. Utwory odzwierciedlają emocje towarzyszące doświadczaniu zarówno gwaru nowoczesnego miasta, jak i ukrytego charakteru metropolii. Zespół stworzył na albumie muzyczną mozaikę dźwięków, która jest ilustracją brudu łódzkich fabrycznych obrzeży.

Zapraszam do wysłuchania wywiadu z muzykami: Martynem Gillem i Pawłem Leszczyńskim

Zespół tak mówi o nowym materiale:

„Disposed” narodził się w chwili zwątpienia. Nie wiedzieliśmy, co przyniesie przyszłość ani czy jakakolwiek stoi przed Blindead 23. A jednak z tej niepewności zrodził się utwór, który poprowadził nas naprzód — utwór ukształtowany przez atmosferę, emocje i potrzebę wyrażenia tego, czego same słowa nie były w stanie wyrazić. Wraz z Rogerem Öjerssonem, (który jest teraz częścią naszego podstawowego składu), oraz naszym wieloletnim przyjacielem i współpracownikiem Kubą Mańkowskim (który nie tylko nagrał, wyprodukował, zmiksował i zmasterował utwór, ale także, po raz pierwszy, odegrał kluczową rolę w procesie pisania) stworzyliśmy coś, co jest trochę inne, a jednocześnie bardzo prawdziwe. Kreatywność Kuby i jego talent sprawiły, że ten utwór jest absolutnie wyjątkowy i jesteśmy szczęśliwi, że Kuba towarzyszy nam w tej podróży. Wkrótce potem podpisaliśmy kontrakt z Peaceville Records i Mystic Production, rozpoczynając tym samym nowy rozdział, z pełnometrażowym albumem na horyzoncie, nagranym w 2023 roku z Davidem Castillo w Sztokholmie. Ale uznaliśmy, że „Disposed” zasługuje na własną, odrębną przestrzeń. Dlatego wydajemy go jako samodzielny singiel”.


Debiutancki, pełnowymiarowy album Blindead 23 będzie miał swoją premierę na początku 2026 roku. Zespół planuje również trasę koncertową po Europie.

Blindead 23 skład:

Patryk Zwoliński - voc

Mateusz Śmierzchalski - g

Roger Öjersson - g & voc

Maciej Janas - g

Paweł Jaroszewicz - dr

Vinicius Nunes - bass

źródło: Mystic Production

Oudeziel prezentuje nowy singiel, utwór „Sisyphus".

Tak o utworze mówi zespół:

Jesteśmy z pokolenia, które męczyło muzykę z kaset. Były tam płyty Axxis, Iron Maiden, Helloween. Taśma Keeper'ów tych ostatnich była nawet oryginalna, co wówczas nie było wcale takie oczywiste. Macie może jeszcze tę kasetę? Chcieliśmy, aby jeden z odcieni naszego debiutu miał właśnie taki potężny wokal i znaleźliśmy go, wprawdzie dopiero w Brazylii, a jednak. Renato Costa, bo o nim mowa zaśpiewał na "The Finest Hour" w dwóch utworach a my pracujemy z nim już nad kolejnymi, bo to świetny gość.

Oudeziel to nowy zespół z Pomorza (Gdańsk), założony w 2023 roku, tworzący muzykę art rockową, dotykającą wielu gatunków (ambient, post prog rock, indie). Muzycy zespołu występowali na wielu festiwalach oraz w studiach radiowych, m.in. z Eivor i Riverside. Oudeziel wystąpił jako gość trasy Collage, a teraz debiutuje pełnym albumem „The Finest Hour". Muzycy znani z zespołu OBRASQi wracają dojrzałą płytą, przepełnioną zarówno pięknymi melodiami jak i energią rocka. Ten album to produkcja międzynarodowa, z udziałem muzyków z USA (Derek Sherinian, Justin Turk) z Brazyli (Renato Costa), mastering został zrobiony w Kanadzie i USA, min. przez Maora Apellbaum, znanego ze współpracy z Dream Theater, Yes czy Robem Halfordem. Oudeziel ma na swoim koncie EP wydaną w Holandii, która spotkała się z bardzo przychylnym odbiorem w Europie i za oceanem, wzmianki o zespole ukazały się min. w internetowym wydaniu Billboard czy brytyjskim miesięczniku Prog. Teraz muzycy prezentują debiutancki longplay "The Finest Hour", który ukaże się 21 listopada bieżącego roku i który można już zamawiać pod tym linkiem:


Skład zespołu:

Artur Wolski - gitary, klawisze

Jarek Bielawski - perkusja

Mateusz Bańkowski - bas


Tracklista:


1. Finest Hour

2. Sisyphus feat. Renato Costa

3. Jeremy's Promise feat. Derek Sherinian

4. Castaway feat. Justin Turk

5. Ordinary Life feat Derek Sherinian

6. Etheogen feat. Justin Turk

7. Fluistert (Wind)

8. Moment feat Renato Costa

źródło: Mystic Production