Zespół Pink Floyd zawsze dbał, aby dawać fanom sztukę najwyższej jakości. Czy to na koncertach, czy na płytach. Choć legenda rocka progresywnego już nie istnieje, jej dorobek żyje, żyć będzie i od czasu do czasu poddawany jest zabiegom restauratorskim, aby fani zespołu mieli okazję przeżyć muzykę Anglików raz jeszcze, w lepszej postaci. W takim celu przygotowano box Pink Floyd "The Early Years 1967 - 1972", który ukaże się 11 listopada 2016 roku.

Wydawnictwo będzie monumentalne, obejmujące aż 27 płyt, w tym siedem wydanych i zapakowanych w formie książkowej. Przygotowano je oczywiście dzięki temu, że żyjący muzycy Pink Floyd przeczesali bardzo uważnie swoje archiwa, znajdując w nich wiele interesujących materiałów z pierwszych lat kariery. Część nigdy wcześniej nie była publikowana! Co trzeba podkreślić, jest w boxie nie tylko dźwięk, lecz również obraz.  

Fani Pink Floyd otrzymają w boxie nagrania dla telewizji, stacji BBC, niepublikowane utwory, odrzuty z sesji, wersje demo, trwające łącznie ponad 12 godzin i 33 minuty! W sumie aż 130 nagrań. Aż 15 godzin przeznaczono na zawartość wideo (z których ponad sześć pochodzi z występów; częścią zestawu są też trzy pełne filmy). Siedem godzin utworów w wersjach koncertowych wcześniej nie było publikowanych. Wśród niewydanych wcześniej piosenek są pochodzące z 1967 roku "Vegetable Man" i "In The Beechwoods". Zremiksowany i wzbogacony został materiał, jaki wykorzystano w kultowym filmie "Zabriskie Point", to także jedna z atrakcji potężnego boxu Pink Floyd.

"The Early Years 1967 - 1972" to nie tylko gratka dla kolekcjonerów. Wydawnictwo daje wyjątkową możliwość dokładnego prześledzenia początków jednego z największych zespołów wszech czasów. Poznać ewolucję Pink Floyd do momentu, w którym stali się sławni na cały świat dzięki płycie "The Dark Side Of The Moon". Od szalonej psychodelii czasów Syda Barretta do wyrafinowanego rocka progresywnego okresu Davida Gilmoura.

Oprócz boxu 11 listopada 2016 roku ukaże się również podwójna płyta CD z wybranymi najciekawszymi fragmentami z początków Pink Floyd.

Zawartość boxu:

Lata 1965-1967  czasy Syda Barretta; są tu nagrania demo z czasów przed kontraktem z EMI, wśród nagrań niepublikowanych na nowo zmiksowane "Vegetable Man" i "In The Beechwoods", zapis sesji dla BBC, a także wcześniej niewydany koncert ze Sztokholmu, z 1967 roku. DVD/Blu-ray zawiera pierwsze występy oraz własne materiały filmowe zespołu.

Rok 1968  okres po odejściu Syda Barretta; z niego w boxie są single nie znajdujące się na drugiej płycie, a także niedawno odkryte nagrania z sesji w studiach Capitol Records w Los Angeles, utwory z sesji dla BBC. DVD / Blu-ray to między innymi klip promocyjny do "Point Me At The Sky", występy zagraniczne, piosenki z programów telewizyjnych.

Rok 1969  wtedy Pink Floyd ujawnili dwuczęściowe koncepcyjne dzieło "The Man And The Journey", z którego fragmenty zostały następnie użyte na ścieżce do filmu "More" oraz płycie "Ummagumma". Znajdziemy tu występy z Amsterdamu i Londynu oraz bonusy z soundtracku "More", których wcześniej na płycie nie było. Rarytas to również wczesna wersja "Embryo". Materiał wizualny to 20-minutowa próba "The Man/ The Journey" w Royal Festival Hall w reżyserii Anthony'ego Sterna, a w jej trakcie zagrane między innymi "Afternoon (Biding My Time)", "The Beginning (Green Is The Colour)", "Cymbaline", "Beset By Creatures Of The Deep" i "The End Of The Beginning". W boxie są też inne nagrania live z tego roku.

Rok 1970  czas, w którym Pink Floyd stworzyli soundtrack do kultowego filmu Michelangelo Antonioniego "Zabriskie Point". Trzy piosenki wykorzystano, cztery kolejne pojawiły się na poszerzonym CD w 1997 roku, ale nigdy wszystkie na jednej płycie. To także czas, w którym zespół po raz pierwszy zdobył szczyt brytyjskiej listy albumów płytą "Atom Heart Mother". Mamy tu pierwsze jej wykonanie dla BBC, z orkiestrą i chórem. Content wideo to godzinny koncert Pink Floyd z San Francisco, ze stacji telewizyjnej KQED, występy z trasy "Atom Heart Mother", a także materiał z telewizji francuskiej o festiwalu w St. Tropez z udziałem Pink Floyd.

Rok 1971  czas płyty "Meddle" z niezapomnianym "Echoes". Z tego okresu zamieszczono oryginalne nagrania demo, sesje dla BBC, a jeśli chodzi o materiały wizualne niewydany wcześniej quad miks "Echoes" oraz występy z 1971 roku, w tym z Marsylii z Rolandem Petitem i jego zespołem baletowym.

Rok 1972  w tym roku Pink Floyd wybrali się do Hérouville na północ od Paryża, aby  nagrywać w Strawberry Studios. Ten okres to również wydanie "Pink Floyd Live At Pompeii", filmu w reżyserii Adriana Mabena. W boxie audio jest zamieszczone po raz pierwszy w miksie stereo, w tym dwie połączone części "Echoes". Zaś prezenty wideo to występ w Pompejach z nowymi miksem audio, materiał z telewizji francuskiej, występ z Brighton Dome z czerwca 1972 roku oraz kolejne występy z baletem Rolanda Petita.



Bonusowy zestaw CD/DVD/Blu-ray  CD z wczesnymi sesjami dla BBC, materiał audio z filmu "The Committee", soundtrack Pink Floyd do lądowania na Księżycu w 1969 roku. Treść audiowizualna to trzy filmy: "The Committee", "More" i "La Vallée" oraz zapis występów zespołu, zarówno z solowych koncertów, jak i z festiwali.

Warner Music Poland

29 lipca 2016 roku ukazał się piąty album kanadyjskiej formacji Billy Talent. Album nosi tytuł "Afraid Of Heights". Powstawał w bólach, a prace przerywały niemiłe, smutne zdarzenia.

Sesja nagraniowa odbyła się w Toronto, a rozpoczęła się na początku 2016 roku. W okresie niezbyt miłym dla świata, kiedy umarł David Bowie, a potem doszło do zamachów w Brukseli.

Charyzmatyczny wokalista kapeli, Ben Kowalewicz, nie czuł się najlepiej pracując nad tekstami w takich okolicznościach. Na domiar złego, 15 stycznia 2016 roku, perkusista Aaron Solowoniuk ogłosił na YouTubie, że nie będzie grał na nowej płycie Billy Talent. Z powodu stwardnienia rozsianego, na które od dawna cierpi, a które niestety dało o sobie mocniej znać. Ben, gitarzysta Ian D'Sa i basista Jonathan Gallant byli załamani, że serdeczny kumpel musiał zrezygnować. – To był najtrudniejszy moment w historii zespołu – zapewnia Ian, który zajął się produkcją i komponowaniem piosenek. – Ale chyba wszyscy zdawaliśmy sobie sprawę z tego, że ten moment musi kiedyś nadejść. A nadszedł tuż przed wejściem do studia.

Po namyśle wybrano idealnego następcę, Jordana Hastingsa z Alexisonfire. Musiał minąć czas, aby wszystko w Billy Talent znów zagrało i ostatecznie tak się stało. Jordan wpasował się w zespół. Napięcie, jakie towarzyszyło procesowi dopasowywania się stron do siebie, zrodziło tytuł albumu. – Jest on metaforą strachu przed zaangażowaniem się – wyjaśnia Ian. Muzycznie odbiciem tego na albumie są dwie wersje piosenki tytułowej. Jedna power popowa, bardziej typowa dla Billy Talent, zaś druga bardziej oparta na brzmieniu fortepianu.

O czym traktuje "Afraid Of Heights"? – O walce. Wewnętrznej i zewnętrznej, w społeczeństwie, w którym żyjemy – tłumaczą muzycy. – Chodzi o zadawanie pytań, o przyjaźń, lojalność, o nieakceptowanie rzeczy i sytuacji, które do nas nie pasują. Chodzi też o branie odpowiedzialności i o niewstydzenie się osoby, którą co rano widzi się w lustrze. Chodzi także o podążanie za marzeniami i o to, że kiedy ci się nie uda, trzeba wstać i walczyć dalej – dodają członkowie Billy Talent.

To bynajmniej nie wszystko, bo rozchodzi się też na albumie chociażby o poszanowanie natury i słuchanie sygnałów, które do nas wysyła. Jest też coś o miłości, nienawiści, no i oczywiście jest siła i energia rock and rolla.

Efekt końcowy, to najbardziej śmiały, odważny album w karierze zespołu. Zawierający nawet elementy syntezatorowe w stylu Depeche Mode (w "Horses And Chariots").

Wydawnictwo promuje utwór tytułowy, który do posłuchania tutaj: https://youtu.be/N6JbwiVl-8g  

Warto wspomnieć, że Billy Talent, który istnieje już 13 lat i sprzedał na całym świecie ponad 3 mln albumów, będzie promować płytę "Afraid Of Heights" koncertami w Polsce. Zespół 12 grudnia zagra w poznańskim Eskulapie i dzień później w warszawskiej Progresji.

Tracklista albumu:

1.    "Big Red Gun"      3:17
2.    "Afraid Of Heights"      3:45
3.    "Ghost Ship Of Cannibal Rats"      3:39
4.    "Louder Than The DJ"      3:21
5.    "The Crutch"      4:15
6.    "Rabbit Down The Hole"      6:03
7.    "Time-Bomb Ticking Away"      3:22
8.    "Leave Them All Behind"      4:53
9.    "Horses & Chariots"      3:35
10.    "This Is Our War"      4:02
11.    "February Winds"      4:19
12.    "Afraid Of Heights (Reprise)"      4:23

Warner Music Poland

Film Andrew Dominika „One More Time With Feeling”, który towarzyszy nowemu albumowi grupy Nick Cave & The Bad Seeds „Skeleton Tree”, będzie miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. Po prestiżowym pokazie podczas weneckiej imprezy, 8 września odbędzie się pokaz filmu w kinach na całym świecie. Podczas tych dwóch wydarzeń będzie można po raz pierwszy usłyszeć utwory z albumu „Skeleton Tree” Nicka Cave'a & the Bad Seeds.

Film „One More Time With Feeling” miał opierać się na koncepcji wykonania na żywo nowych utworów Nicka Cave'a & the Bad Seeds, ale stał się czymś o dużo większym znaczeniu, po tym jak Dominik zagłębił się w tragiczne wydarzenia, które miały miejsce w trakcie powstawania i rejestracji płyty. Film jest surowym świadectwem artysty próbującego zmierzyć się z żałobą.

Film zostanie pokazany 8 września w ponad 650 kinach na całym świecie. W Polsce pokazy odbędą się w wybranych kinach sieci Multikino: Warszawa Złote Tarasy, Warszawa Ursynów, Wrocław Pasaż, Poznań 51, Rybnik, Koszalin , Zabrze, Gdańsk, Gdynia, Kraków, Bydgoszcz, Szczecin, Łódź, Lublin, Katowice, Olsztyn i Rzeszów.

Album Nicka Cave'a & the Bad Seeds „Skeleton Tree” ukaże się następnego dnia - 9 września.

MYSTIC PRODUCTION

Za pseudonimem Oscar And The Wolf kryje się belgijski artysta Max Colombie. Muzyk ujawnił swój nowy singiel„The Game”. Utworu można posłuchać pod tym adresem:https://soundcloud.com/gotmyboysinthewater/the-game/s-BAE8iNad produkcją kompozycji pracował sam Max i Noah Breakfast (Wet, Tunji Ige, Christina and the Queens)

„Do pracy nad utworem zaprosiłem Noah, bo bardzo podoba mi się to, czego dokonał z Christine and the Queens czyTy Dolla $ign. Kiedy spotkaliśmy się w studiu w LA sprawy przybrały szybki obrót. Staraliśmy się uchwycić enigmatyczne brzmienie klubu nocnego. „The Game” jest ścieżką dźwiękową donocy pełnej wrażeń. Kompozycję skończyłem w Belgii z moim kumplem Jeroenem De Pessenierem” - mówi Max.

W 2014 r. na rynek trafił debiut artysty„Entity”, który pokrył się wielokrotną platyną w jego rodzimym kraju. W zeszłym roku Oscar And The Wolf wystąpił w Polsce w roli supportu przed koncertami Róisín Murphy.

PIAS