Zapraszam do słuchania sobotniej audycji Rock Noc w której dominować będzie klasyka hard rocka. Ostatnia godzina to płyta "Platinum" ponieważ jej autor obchodzić będzie urodziny. 

Lista utworów:

Airbourne: No Way But The Hard Way, Blonde Bad And Beautiful, Backseat Boogie
Audioslave: I Am The Highway, By Yourself, Revelations
Helloween: Nabataea, Battle's Won
Guns N'Roses: November Rain, Locomotive
Led Zeppelin: Dazed And Confused, Whole Lotta Love
Queens Of The Stone Age: In My Head, The Evil Has Landed
Metallica: Enter Sandman, Atlas Rise
Turbo: Na skrzydłach nut, Noc już woła


Mike Oldfield "Platinum"

1. Platinum Part One: Airborne (Remastered)
2. Platinum Part Two: Platinum (Remastered)
3. Platinum Part Three: Charleston (Remastered)
4. Platinum Part Four: North Star / Platinum Finale (Remastered)
5. Woodhenge (Remastered)
6. Into Wonderland (Remastered)
7. Punkadiddle (Remastered)
8. I Got Rhythm (Remastered)
9. Platinum (Live Studio Session) (Previously Unreleased) (Recorded At Electric Lady Studios, New York) (Bonus Track)
10. North Star (2012 Mike Oldfield remix) (Previously Unreleased) (Bonus Track)
11. Blue Peter (Ashworth Hope) (A-side Of Single - Released In November 1979) (Bonus Track)

The Black Keys, mistrzowie gitarowej retro alternatywy, wracają z nową płytą "Dropout Boogie". Z pomocą zaprzyjaźnionych twórców oraz legendarnego Billy'ego F. Gibbonsa z ZZ Top duet przygotował nieco ponad pół godziny charakterystycznych dla siebie blues-rockowych brzmień. Najnowszym singlem z wydawnictwa jest pełen południowej energii "For The Love Of Money", który jest następcą "It Ain't Over" oraz "Wild Child".

"Dropout Boogie" ukazuje się dzień przed 20. rocznicą wydania pierwszego The Black Keys, "The Big Come Up". Podobnie jak przez całą karierę, Dan Auerbach i Patrick Carney napisali cały materiał w studiu, tym razem w należącym do Auerbacha Easy Eye Sound w Nashville. Wyjątkowo jednak duet zaprosił do prac nad materiałem osoby spoza zespołu. W nagraniach udział wzięli więc legendarny Billy F. Gibbons (ZZ Top), Greg Cartwright (Reigning Sound) i Angelo Petraglia (Kings of Leon).

- Mieszkanie i pracowanie nad płytą w Nashville otworzyło nasze umysły na nowe doświadczenia. Wiedziałem, że Pat uwielbia pracować z tymi ludźmi, więc postanowiliśmy razem też dać im szansę. Pierwszy raz to zrobiliśmy i naprawdę świetnie się bawiliśmy. Siedzieliśmy przy stole z gitarami akustycznymi i sukcesywnie pracowaliśmy nad kolejnymi piosenkami - mówi Auerbach.

Nowy materiał nierzadko nawiązuje do swobodnego blues rocka z początków wspólnego muzykowania The Black Keys w piwnicach Akron w Ohio, gdzie Dan i Pat się poznali, dorastali i stawiali pierwsze kroki w swojej karierze.

- "Dropout Boogie" to trafny tytuł dla tej płyty i dobry wyznacznik tego, gdzie The Black Keys znajdują się w 2022 roku - napisał w swojej recenzji dziennikarz "NME". - Podczas gdy poprzednie albumy skrojone były pod wielkie hale i areny, nowa muzyka nadaje się raczej do rozhulania barów w Nashville. Królowie bluesa nie schodzą z utartej ścieżki, ale nadal potrafią wyczarować sporo magii podczas swojej podróży.

Auerbach w ostatnim czasie skupiał się na pracy w swoim studiu Easy Eye Sound, na produkowaniu muzyki dla innych artystów takich, jak Yola, Marcus King, Robert Finley, Ceramic Animal czy The Velveteers.

Carney robił to samo, ale w swoim studiu Audio Eagle oraz z takimi wykonawcami, jak Michelle Branch, Tennis, Jessy Wilson, Calvin Johnson oraz The Sheepdogs.

Zespół The Black Keys powstał w 2001 roku w Akron, w Ohio. Od tego czasu nazywani byli "rockową arystokracją" czy "jedną z najlepszych rockandrollowych kapel na Ziemi". Duet, który tworzą gitarzysta i wokalista Dan Auerbach oraz perkusista, Patrick Carney, ma już w dorobku 14 nominacji do Grammy, w tym przyznaną w ubiegłym roku po raz pierwszy kategorii Best Contemporary Blues Album za "Delta Kream" (2021).

Niedawno ukazała się jubileuszowa reedycja jednego z najważniejszych dzieł duetu - "El Camino" (2011). Siódma płyta, którą muzycy wyprodukowali z Danger Mouse'em, przyniosła The Black Keys trzy nagrody Grammy.

Zaczynali w małych klubach, by po pewnym czasie wyprzedawać stadiony i hale. W dorobku mają 10 studyjnych płyt: "The Big Come Up" (2002), "Thickfreakness" (2003) i "Rubber Factory" (2004) oraz wydane nakładem Nonesuch Records "Magic Potion" (2006), "Attack & Release" (2008), "Brothers" (2010), "El Camino" (2011), "Turn Blue" (2014), Let's Rock" (2019) oraz "Delta Kream" (2021). The Black Keys zdobyli 6 nagród Grammy i statuetkę BRIT. Byli ponadto gwiazdami festiwali w Ameryce Północnej, Ameryce Południowej, Australii czy Europie.

źródło: Warner Music Poland

Czołowa grupa niemieckiego post-rocka zaprezentowała kilka dni temu singiel „Kamilah” zapowiadający nowy album. Płyta zatytułowana „Eraser” ukaże się 26 sierpnia.

Mając reputację grupy świetnie wypadającej na żywo LONG DISTANCE CALLING wciąż dąży do perfekcji. W 2020 roku zespół wydał siódmy i najbardziej interesujący do tej pory album „How Do We Want To Live?”, który znalazł się na 7 pozycji niemieckiej listy sprzedaży płyt. Skomplikowany, koncepcyjny album pokazywał nieustanną ewolucję brzmienia LONG DISTANCE CALLING i zyskał spore uznanie. Z powodu pandemii zespół nie mógł zagrać swojej nowej muzyki na żywo, więc ponownie entuzjastycznie rzucił się w proces twórczy. Ósmy album LONG DISTANCE CALLING nosi tytuł „Eraser” i jest poświęcony zagrożonym gatunkom. To płynący z głębi serca hołd dla natury. Każda piosenka reprezentuje jeden konkretny organizm zagrożony wyginięciem. Utwór „Kamilah”, który jest pierwszym singlem zapowiadającym album, zespół poświęcił gorylowi. Teledysk stworzony przez Costina Chioreanu to prawie 7-minutowe arcydzieło animacji.


źródło: MYSTIC PRODUCTION

Decapitated opublikowali trzeci singiel z nowego albumu „Cancer Culture”, którego premiera zaplanowana jest na 27 maja. Utwór nazywa się „Just A Cigarette”, a klip zrealizowany przez Marcina Halerza można obejrzeć pod tym linkiem:

https://youtu.be/DkSMNYIxVvQ


Lider zespołu, Wacław „Vogg” Kiełtyka, tak mówi o nowym utworze:

„Just A Cigarette to potężny, epicki, melodyjny death metalowy utwór o oczekiwaniach życiowych i o śmierci. Była to pierwsza kompozycja, którą napisałem na „Cancer Culture” i ona w pewnym sensie ukształtowała cały album. Aby jeszcze bardziej wpłynąć na zmysł słuchacza, postanowiliśmy opatrzyć utwór wyjątkowym klipem. Nawiązaliśmy współpracę z polskim artystą Marcinem Białasem, który pozwolił nam wykorzystać w video swoje fantastyczne prace. Całość robi piorunujące wrażenie”.


27 maja Decapitated wydają nowy materiał, zatytułowany „Cancer Culture”. Vogg o nowej płycie:

„Oczekiwania, jeśli chodzi o nową płytę, były ogromne, nagrywanie jej było więc dla nas olbrzymim wyzwaniem. Ale ciężka praca się opłaca. Mieliśmy okazję zgromadzić niesamowitych ludzi, którzy zajęli się produkcją i pomogli nam osiągnąć jak najlepszy efekt. Jarek Szubrycht ponownie napisał dla nas niesamowite teksty o dysproporcji między marzeniami, ambicjami i aspiracjami ludzkości. Głównym inżynierem dźwięku był Tomasz Zed Zalewski, David Castillo odpowiada za miks, a Ted Jensen nadał całości ostateczny szlif przy masteringu. Okładkę stworzył Fabio Timpanaro, włoski artysta, którego twórczość doskonale oddaje to, co chcieliśmy przekazać. Tytuł albumu ma znacznie szerszy kontekst, niż to może się na pierwszy rzut oka wydawać. Będziecie zaskoczeni”.

Po opublikowaniu albumu „Anticult” w 2017 roku, Metal Hammer ogłosił DECAPITATED „następcą Pantery i Lamb Of God”.


To nie wszystkie dobre wiadomości.

Decapitated, wraz z Kanadyjczykami z Despised Icon ruszają jesienią na europejską trasę koncertową! Headlinerzy będą zmieniać się co wieczór. Trasa obejmie 22 miasta w jedenastu krajach. Vogg tak mówi o trasie:

„Boom!!! Ten skład jest po prostu szalony!!! Na to czekaliśmy od wielu lat. Jesteśmy dumni, że możemy ruszyć w najbardziej obłąkaną trasę koncertową ever! Podczas koncertów możecie spodziewać się setlisty stworzonej z myślą o naszym 25-cio leciu plus oczywiście nowe utwory z albumu „Cancer Culture”. Przygotujemy Wam najbardziej zabójczy zestaw, jaki możecie sobie wyobrazić. Do zobaczenia wkrótce!”

Frontman Despised Icon, Alex Erian dodaje:

„To nasza pierwsza trasa od trzech lat. Powiedzieć, że jesteśmy podekscytowani, to tak jakby nie powiedzieć nic. Nie możemy się doczekać, kiedy obrócimy scenę w pył wraz z Wielkim Decapitated. Musicie tam być!”


DECAPITATED / DESPISED ICON

plus goście specjalni:

BRAND OF SACRIFICE, DISTANT, VISCERA




29.10.22 Germany Hannover @ Faust

30.10.22 Germany Wiesbaden @ Schlachthof

31.10.22 Belgium Brussels @ Botanique

01.11.22 UK London @ The Electric Ballroom

02.11.22 UK Bristol @ SWX

03.11.22 UK Birmingham @ The Mill

04.11.22 UK Glasgow @ Garage

05.11.22 UK Manchester @ Damnation Fest (without BOS, Viscera)

06.11.22 France Paris @ La Machine du Moulin Rouge

07.11.22 France Lyon @ CCO

08.11.22 Switzerland Pratteln @ Z7

09.11.22 Germany Munich @ Backstage

10.11.22 Italy Milan @ Slaughter Club

11.11.22 Slovenia Ljubljana @ Orto Bar

12.11.22 Hungary Budapest @ Dürer Kert

13.11.22 Czech Rep Prague @ Meet Factory

14.11.22 Poland Warsaw @ Proxima

15.11.22 Germany Leipzig @ Felsenkeller

16.11.22 Germany Berlin @ SO36

17.11.22 Germany Hamburg @ Gruenspan

18.11.22 Netherlands Tilburg @ 013

19.11.22 Germany Bochum @ Matrix


źródło: Mystic Production

"Live At The El Mocambo" to zapis legendarnych dziś występów, które The Rolling Stones dali w marcu 1977 roku w El Mocambo, mieszczącym 300 osób klubie w Toronto. Wcześniej tylko 4 utwory wykonane przez zespół w niewielkim lokalu zostały opublikowane, trafiając na płytę „Love You Live”.

Koncert w El Mocambo był niezwykłym wydarzeniem, gdyż The Rolling Stones pojawili się tam incognito. Na afiszu widniała nazwa kanadyjskich rockmanów April Wine oraz tajemniczych Cockroaches, którymi okazali się właśnie Stonesi. Bilety można było wygrać w radiowym konkursie.

Na albumie "Live At The El Mocambo" znalazły się wszystkie utwory wykonane przez The Rolling Stones 5 marca 1977 roku oraz trzy nagrania zarejestrowane dzień wcześniej. Na setlistę złożyły się interpretacje utworów Muddy'ego Watersa ("Mannish Boy") czy Bo Diddleya ("Crackin' Up") oraz takie szlagiery, jak "Let's Spend The Night Together", "Tumbling Dice", "Honky Tonk Woman" i "Hot Stuff"

Tracklista:

CD 1

1. Honky Tonk Woman (Live at the El Mocambo 1977)
2. All Down The Line (Live at the El Mocambo 1977)
3. Hand Of Fate (Live at the El Mocambo 1977)
4. Route 66 (Live at the El Mocambo 1977)
5. Fool To Cry (Live at the El Mocambo 1977)
6. Crazy Mama (Live at the El Mocambo 1977)
7. Mannish Boy (Live at the El Mocambo 1977)
8. Crackin’ Up (Live at the El Mocambo 1977)
9. Dance Little Sister (Live at the El Mocambo 1977)
10. Around And Around (Live at the El Mocambo 1977)
11. Tumbling Dice (Live at the El Mocambo 1977)

CD 2

1. Hot Stuff (Live at the El Mocambo 1977)
2. Star Star (Live at the El Mocambo 1977)
3. Let’s Spend The Night Together (Live at the El Mocambo 1977)
4. Worried Life Blues (Live at the El Mocambo 1977)
5. Little Red Rooster (Live at the El Mocambo 1977)
6. It’s Only Rock ‘N’ Roll (But I Like It) (Live at the El Mocambo 1977)
7. Rip This Joint (Live at the El Mocambo 1977)
8. Brown Sugar (Live at the El Mocambo 1977)
9. Jumpin’ Jack Flash (Live at the El Mocambo 1977)
10. Melody (Live at the El Mocambo 1977)
11. Luxury (Live at the El Mocambo 1977)
12. Worried About You (Live at the El Mocambo 1977)

źródło: Universal Music

Paulina Przybysz ze składem Rita Pax prezentuje płytę w hołdzie legendom polskiej sceny rockowej i bluesowej. Znana z bezkompromisowości i licznych muzycznych eksperymentów Rita Pax sięgnęła po twórczość Breakoutu przy okazji ich 50-lecia wydania pierwszej płyty, na zaproszenie festiwalu Męskie Granie w 2019. Między znanymi riffami i melodiami pojawiają się bardzo „paxowe” rozwiązania aranżacyjne. Blues, owszem, ale miejscami psychodeliczny, zanurzony w indierockowym i soulowym alternatywnym sosie. Projekt został doceniony nominacjami do Fryderyka 2020, w kategorii nowe wykonanie, co tylko dodało muzykom przekonania, o tym, że warto wejść do studia i zarejestrować swoje aranżacje tych kultowych już przecież utworów. I powstała płyta Rita Pax "Piękno. Tribute to Breakout."

Tracklista:

1. Pomaluj moje sny
2. Gdybyś kochał, hej...
3. Gdzie chcesz iść
4. Kiedy bylem małym chłopcem
5. Piękno (feat. Igor Nikiforow)
6. Stare dusze
7. Poszłabym za Tobą
8. Dziwny weekend
9. Oni zaraz przyjdą tu (feat. Lukasz Lach & Wojciech Waglewski)
10. Modlitwa (feat. Wojciech Waglewski)
11. Przemijanie
12. Dzień się zwęgla

6 kwietnia bieżącego roku bydgoskie metalowe trio Over The Under wydało najnowszą płytę pod tytułem "Red Album". Zespół postanowił przekazać cały dochód ze sprzedaży pre-orderu na pomoc Ukrainie w walce z rosyjskim tyranem. Over The Under to ekipa działająca na polskiej scenie od 2014 roku, a w drugiej połowie 2017 roku, wzięli sobie ideę rock'n'roll'a głęboko do serca i postanowili rzucić zwykłą pracę by zagrać 100 koncertów w 100 dni bez żadnych przerw, tym samym zdobywając rekord świata. Red Album to różnorodny most łączący wiele gatunków muzycznych. Riffy czerpiące pełną garścią z southernowych czy thrashowych klasyków przyprawione solidną produkcją i przekazem prosto z serca o aktualnym stanie świata.

Płyta została nagrana w zespołowym Studio bez nazwy oraz wydana przez własną wytwórnię Falista Records i jest do nabycia na zespołowym profilu Bandcamp.

Komentarz odnośnie płyty "Red Album":

"Ideą płyty jest ukazanie wizji zapętlenia cywilizacji. Wizja ta krąży w okół dochodzenia przez cywilizację do resetu, po którym wszystko wraca do korzeni i rozpoczyna się znowu czas rozwoju. Podczas pisania tego albumu nie wiedzieliśmy, że przyjdzie pandemia. Może to ona jest tym resetem? Nie spodziewalibyśmy się, że u naszego sąsiada będzie wojna. Może ta wojna jest takim resetem? Niestety album wpasował się w dzisiejszą sytuacje na świecie. Może to dopiero początek resetu? Kolor czerwony może kojarzyć się z sierpem i młotem, krwią, ale dla nas to apteczka ratunkowa. Cały dochód z preorderu przekazaliśmy na pomoc humanitarną Ukrainie. Więc apteczka w postaci Red Album to nie jest tylko przenośnia".

Przy publikacji newsa proszę o zamieszczenie playera z Bandcampa lub Spotify:

Bandcamp https://overtheunderband.bandcamp.com/
Spotify https://open.spotify.com/album/54uhFe5GcvRKg3xoN7QqEX

Tracklista:
1. Red
2. Surfing With the Evil
3. Awake
4. Letter to Mother War
5. Bida
6. Wind
7. Down
8. Rain

źródło: Solid Rock PR

Już 28 maja w łódzkim klubie Wytwórnia wystąpi artysta, o którym napisać „legendarny” bądź „kultowy” to mało. Nick Mason to perkusista Pink Floyd i zarazem jedyny członek grupy, który zagrał na wszystkich jej płytach oraz koncertach. Mason z pierwszorzędnym towarzystwem muzyków–przyjaciół na swoich koncertach wskrzesza pierwszy, najbardziej psychodeliczny okres Pink Floyd.

Tym razem trasę zatytułowano „Echoes Tour”. Jest to nawiązanie do jednego z najsłynniejszych utworów Pink Floyd – „Echoes”. Kompozycja jest uznawana za jedno z największych dokonań zespołu. Ukazała się na płycie „Meddle” z 1971 r., trwa ponad 20 minut i zajmuje całą stronę B płyty analogowej. Utwór od początku swego istnienia wymykał się prostym interpretacjom, a pierwotny tytuł brzmiał: „Return to the Son of Nothing”.

https://www.youtube.com/watch?v=PGwPSPIhohk

Na trasę Mason zabiera sprawdzonych muzyków, którzy nie muszą się wstydzić swych solowych dokonań. W Łodzi obok lidera na scenie pojawią się: Gary Kemp (gitara i śpiew, Spandau Ballet), Lee Harris (gitara, Blockheads), Guy Pratt (bas, Pink Floyd) oraz Dom Beken (keyboards). W wywiadach promujących wydarzenie Lee Harris wspomina, że jego przodkowie pochodzą właśnie z Łodzi: „Moja prababcia urodziła się w Łodzi, więc chętnie odwiedzę to miejsce i zobaczę, skąd pochodzę. Wiem, że organizator szuka kamienicy, w której urodziła się moja prababcia. Bardzo jestem ciekaw tego miejsca i miasta. Przed koncertem przypomnę sobie rodzinne opowieści, poczytam o Łodzi. Jestem ciekaw moich korzeni i nowego miejsca, w którym zagramy. Co do samego koncertu – chcemy dołożyć do naszego repertuaru kilka nowych piosenek i być może zagrać dwa zestawy utworów, z przerwą między nimi.”

https://www.youtube.com/watch?v=ab8cP26wjU4

Poprzedni, polski koncert Nicka Masona odbył się w 2019 r. w Warszawie. Występ określono jako wybitny, znakomity i hipnotyzujący. W czasopiśmie „Teraz Rock” zajął trzecią pozycję wśród najlepszych koncertów, jakie odbyły się w roku 2019.

Nick Mason to prawdziwa legenda rockowej muzyki psychodelicznej oraz progresywnej. W 1965 r. był jednym z założycieli Pink Floyd. Grupa nagrała piętnaście albumów, które sprzedały się w łącznym nakładzie blisko 300 mln egz. Pink Floyd do dziś pozostaje inspiracją dla wielu młodych zespołów, a systematycznie wznawiane płyty grupy cieszą się niesłabnącym powodzeniem. Mason, oprócz trasy koncertowej w 2019 r., nie występował od roku 2005. Wtedy wraz z Pink Floyd wystąpił na słynnym koncercie charytatywnym „Live 8”. Hobby artysty to wyścigi samochodowe i stare, unikatowe auta.

https://www.youtube.com/watch?v=vLHBdIpJ43A

Koncert odbędzie się 28 maja 2022 r. (sobota) o godz. 18.30. Bilety w cenie 249 zł i 299 zł (balkon -miejsca siedzące) dostępne są na portalu: eBilet.pl oraz na stronie organizatora: https://summerfogfestival.com/strona-glowna/. Miejsce imprezy to Klub Wytwórnia, ul. Łąkowa 29, Łódź.

Zdjęcia: mat. pras. organizatora

Rozchwytywany brytyjski producent i DJ, jeden z najbardziej popularnych polskich raperów i kwartet z Pakistanu wystąpią w Dolinie Trzech Stawów w Katowicach. Mura Masa, Bedoes i Jaubi dołączają do tegorocznej edycji OFF Festivalu.


Mura Masa
Alexander Crossan miał niewiele ponad 20 lat kiedy wydał debiutancką płytę - i od razu pojawiła się nominacja do Grammy w kategorii Najlepszy Album Taneczny/Elektroniczny. Nic dziwnego, ten brytyjski producent i DJ rzeczywiście doskonale wie, jak ściągnąć ludzi na parkiet. Udowodnił to zarówno autorskimi nagraniami (trzeci duży materiał już w drodze!), jak i remiksami oraz produkcjami dla innych artystów, od Ariany Grande po Stormzy’ego, od Perfume Genius po Lady Gagę i Blackpink.

Bedoes
„Jestem idolem dla tak wielu, lecz dla siebie jestem śmieciem” – to jedna z niewielu linijek „Rewolucji romantycznej”, które odważymy się zacytować w informacji prasowej i zarazem dobre wprowadzenie do pełnego sprzeczności świata Borysa Przybylskiego. Bydgoski raper łączy uliczny syf ze wzniosłą poezją, śmieje się przez łzy, wściekłość gasi liryzmem. „Mogę ci tylko powiedzieć, abyś walczył, ja jestem przykładem na to, że możesz mieć wszystko” – to prawda. Ma 24 lata i jest jednym z najbardziej popularnych polskich raperów, co łatwo zmierzyć jedną płytą diamentową, dwiema platynowymi i jedną złotą.

Jaubi
Kwartet z Pakistanu, który muzykę tradycyjną swojego regionu przetyka spiritual jazzem i hip-hopem. Na swojej debiutanckiej płycie „Nafs at Peace” połączył też siły z polskim pianistą Markiem „Latarnikiem” Pędziwiatrem (znacie go z EABS i Błota) oraz brytyjskim saksofonistą Tenderloniousem. Razem przekładali nauki Koranu na uniwersalny, uduchowiony język muzyki. „Naft at Peace” to materiał chwalony przez Pitchfork, „The Guardian” (płyta miesiąca!), „DownBeat” czy Bandcamp – i jego koncertowa premiera będzie miała miejsce właśnie na OFFie!


Wypatrujcie kolejnych informacji na www oraz w naszych social mediach!

https://off-festival.pl/
https://www.facebook.com/offfestival/
https://www.instagram.com/offfestival/
https://twitter.com/
https://www.youtube.com/channel/UCjdFO9zsG9kiM-kHbdMin-A

OFF Festival Katowice 2022 odbędzie się w dniach 5-7 sierpnia, tradycyjnie w Dolinie Trzech Stawów. Wystąpią wcześniej ogłoszeni: Iggy Pop, Central Cee, Metronomy, Rina Sawayama, Bikini Kill, DIIV, ROMY, Papa Dance gra „Poniżej krytyki”, Alyona Alyona, Kacperczyk, Pi’erre Bourne, Yves Tumor & Its Band, Altın Gün, Molchat Doma, Dry Cleaning, Q, WaluśKraksaKryzys gra „MiłyMłodyCzłowiek”, Prospa, DJ Seinfeld presents Mirrors: Live, Erika de Casier, Myd (LIVE BAND), Natalie Bergman, Arooj Aftab, Yard Act, Shygirl, Sofia Kourtesis, Ela Minus, Mdou Moctar, The Armed, Crows, Squid, Lex Amor, Duchy i inni...

Karnety dostępne są na naszej stronie https://off-festival.pl/
Karnet 3-dniowy: 419 zł oraz karnet 3-dniowy z polem namiotowym: 519 zł.

Gospodarzem festiwalu jest Miasto Katowice, Sponsorem Głównym – Perlage, Sponsorem Sceny Leśnej – Rossmann, natomiast Sponsorem Sceny Eksperymentalnej – BUH.

źródło: OFF FEstival

Jesteśmy zespołem tworzącym muzykę heavymetalową. Powstaliśmy w Lublinie, w 2018 roku. Na koncie mamy jedną płytę długogrającą "Adaryt", wydaną w 2019 roku. Premiera naszej nowej płyty "Opium" odbędzie się już 15 maja 2022 roku. Link do naszego fanpage'a na Facebooku: https://www.facebook.com/Tyradaofficial

Muzykę Tyrady można było usłyszeć między innymi w Trójce Polskiego Radia, Antyradio, a w piątek o Tyradzie ukazał się obszerny artykuł w Dzienniku Wschodnim. Inspiracje czerpiemy ze stylistyki znanej z lat 80-tych i 90-tych. Mowa o czasach, kiedy brzmienie tego gatunku muzycznego z pewnością było nietuzinkowe, a kompozycje nadzwyczaj inspirujące i nietuzinkowe.

Skład zespołu:
Karol Koter - wokal
Mateusz Kosnowicz - gitara
Łukasz Kosnowicz - gitara
Krystian Krzewiński - perkusja
Krystian Kwas - gitara basowa

Pozdrawiamy
- Zespół Tyrada