Płyta pt. Obłęd jest moją drugą płytą długogrającą. Ukazała się 25 lat po pierwszej płycie Super ego. Ćwierć wieku później, jprdl...Sporo się wydarzyło przez ten czas, wiadomo, w końcu to ćwierć wieku - imprezy, śluby, domy, dzieci - kolejność przypadkowa.

I przypadkowe spotkanie w sklepie w dziale z nabiałem i spontaniczne zaproszenie do ponownego wspólnego grania.

Nie wszyscy z pierwotnego składu chcieli, między niektórymi nie było chemii delikatnie mówiąc. Pozostali ci, którzy potrafili oddać się pasji wspólnego tworzenia i grania.

Rzęsa - który z próby na próbę nabiera pewności i precyzji i w zasadzie już jest debest ale jeszcze w to nie wierzy.

Sajgon - który co tydzień przemierza 320km żeby poczuć dreszcz emocji i wyrzucić je z siebie.

Kaluch - który co tydzień przemierza jeszcze więcej km niż Sajgon żeby zagrać jedyne właściwe niskie dźwięki w odpowiednich momentach i robi to skurczybyk nawet jak go nie ma na próbie.

Szmara - żeby malować surrealistyczne plamy dźwiękiem, słowem, dymem i uśmiechem.

Płyta Obłęd powstała z potrzeby zapisania i utrwalenia emocji, które u czterech wymienionych powyżej wywołuje czas jaki mogą ze sobą spędzić i porozumiewać się językiem dźwięków i znaków dymnych pomiędzy dźwiękami.

To dobry czas, kreatywny i wybitnie obłędny.

Życzę przyjemnych wrażeń podczas odsłuchu.

MOBY DICK

linki:

https://open.spotify.com/album/6q4KZ15lAnRPfZnZMqTYyl?si=th4mipRjQMmBxYEgdrgigQ

https://music.apple.com/pl/album/ob%C5%82%C4%99d/1895527214

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nRT3jJJSnptAVxitvQb-GCvAJzDdVfuX8&si=mqGFnSZmnY4h35A_

Dziękuję.

Wystartowała nowa kampania Antyradia, która wspiera konkursy antenowe i zaprasza słuchaczy do walki o bilety na największe rockowe wydarzenia roku. Do wygrania są wejściówki na festiwale oraz koncerty światowych gwiazd, które w najbliższych miesiącach zagrają w Polsce i za granicą. Działania marketingowe objęły nośniki reklamy zewnętrznej w ośmiu największych miastach oraz internet.

Stacja jest wyłącznym radiowym patronem najważniejszych wydarzeń rockowych w kraju. Wśród nich znajdują się koncerty takich legend jak m.in. Metallica, Guns N' Roses, Foo Fighters czy System of a Down. Antyradio wspiera także największe festiwale muzyczne w Polsce i za granicą, m.in. Rock For People, Open'er Festival, Mystic Festival oraz Jarocin Festival.

Z tej okazji na antenie Antyradia trwa seria konkursów pod wspólnym hasłem „Słuchaj i wygrywaj bilety na koncerty gwiazd rocka”. Każdego dnia słuchacze mają szansę zdobyć podwójne wejściówki na wybrane wydarzenia. Aby to zrobić, należy uważnie śledzić audycje – prezenterzy przez cały tydzień zadają pytania konkursowe i proponują kreatywne wyzwania. Oprócz biletów na koncerty, stacja szykuje wiele atrakcji, m.in. ekskluzywne wywiady i spotkania z artystami oraz Antyradiowy merch.

Konkursom towarzyszy kampania stacji, która wystartowała 4 maja br. i objęła billboardy, citylighty i nośniki DOOH w ośmiu największych miastach w Polsce, a także wybrane serwisy internetowe i portale społecznościowe. Za stronę kreatywną i planowanie mediów odpowiadał Dział Marketingu Grupy Eurozet.

Antyradio to największa i najdłużej istniejąca rockowa sieć radiowa w Polsce. Korzysta z 17 nadajników, obejmujących zasięgiem największe miasta Polski. Słynie z bezkompromisowego spojrzenia na rzeczywistość i silnych osobowości antenowych.


źródło: dział komunikacji korporacyjnej Grupa Eurozet

Przemysław Rudź i Roman Odoj powracają z drugą odsłoną ich syntezatorowo-gitarowych poszukiwań. Po dobrze przyjętym albumie „Daydreamer & Nightwalker" z 2023 roku, najnowsza propozycja, zatytułowana „Fight or Flight", przynosi bardziej progrockowe podejście, co szczególnie słychać w tytułowym utworze otwierającym płytę.

Do współpracy przy nim muzycy zaprosili dynamiczną sekcję rytmiczną w osobach Arka Suchary – gitara basowa oraz Michała "Maliny" Malińskiego – perkusja. Album zawiera jeszcze trzy rozbudowane kompozycje osadzone w szeroko pojmowanym świecie progresywnego rocka elektronicznego. Są to kolejno: dynamiczny „Pyramidion", nastrojowy „Two Faces of Autumn" oraz finałową suitę „Into the Higher Domain".

Płyta została zrealizowana z dbałością o kwestie techniczne, aby zadowolić nawet najbardziej wymagających melomanów i audiofilów. Szata graficzna nawiązuje do debiutanckiej płyty duetu, co podkreśla ciągłość projektu, który z pewnością będzie miał kontynuację.

Przemysław Rudź na codzień zajmuje się popularyzacją nauki, zwłaszcza astronomii i astronautyki, w twórczości artystycznej nawiązując natomiast do dziedzictwa polskiej szkoły klasycznej muzyki elektronicznej.

Roman Odoj, nauczyciel matematyki, poza pracą pedagogiczną udziela się w wielu solowych i zespołowych projektów muzycznych w ramach rocka, poprocka i rocka progresywnego.

­
Artyści:

Przemysław Rudź – keyboards

Roman Odoj – guitars

Arek Suchara – bass

Michał "Malina" Maliński – drums

Utwory na płycie "Fight or Flight":

Fight or Flight 4:49

Pyramidion 13:19

Two Faces of Autumn 7:36

Into the Higher Domain 20:06


źródło: Live Media

W dniach 11-15 sierpnia stolica Węgier ponownie stanie się centrum muzycznych i artystycznych wydarzeń. Sziget przyciąga nie tylko imponującym lineupem, ale też atmosferą. Tegoroczna edycja zapowiada się jako jedna z największych w historii festiwalu.

Sziget odbywa się na wyspie Óbuda, która na kilka dni zamienia się w tętniące życiem miasto - słynną The Island of Freedom. Na ponad 50 scenach odbędzie się ponad 600 występów. Festiwal w tym roku przygotował dużo opcji budget friendly, poszerzając swoją dostępność.

Na ponad 50 scenach odbędzie się ponad 600 występów: od popu przez rock, indie, elektronikę (z własną, dedykowaną strefą), hip-hop, jazz. Wśród ogłoszonych artystów znaleźli się m.in. znana z emocjonalnych występów Florence + The Machine, Bring Me The Horizon, czyli jedna z najważniejszych obecnie grup rockowych łącząca metalcore z elektroniką, uwielbiany duet Twenty One Pilots, Lewis Capaldi - najpopularniejszy wokalista balladowy ostatnich lat, głośny debiutant Sombr, Skrillex - jeden z najbardziej wpływowych producentów muzyki elektronicznej i dubstepu, Jorja Smith, diva R&B, ikona brytyjskiego grime'u - Skepta, chilloutowy Chet Faker czy jeden z najważniejszych współczesnych storytellerów hip-hopowych: Loyle Carner. A to część programu. 10 sierpnia, w ramach tzw. Day 0, zobaczymy m.in.: Faithless, Morcheebę i Gorana Bregovica. 

A przed nami ogłoszenia kolejnych artystów.

Sziget odbywa się na wyspie Óbuda, która na kilka dni zamienia się w tętniące życiem miasto - słynną The Island of Freedom. Oprócz koncertów, które trwają niemal bez przerwy, uczestnicy mogą korzystać z licznych atrakcji: tematycznych stref, instalacji artystycznych, spektakli cyrkowych i teatralnych, pokazów tańca współczesnego czy warsztatów. To właśnie ta wyjątkowa mieszanka muzyki i kultury przyciąga co roku festiwalowiczów z ponad 100 krajów, w tym także z Polski.

Aby w pełni poczuć klimat wydarzenia, organizatorzy zachęcają do nocowania na wyspie. Do wyboru są różne opcje zakwaterowania: od darmowego campingu dla wszystkich posiadaczy karnetów, po bardziej komfortowe strefy premium i glampingowe, a także przestrzenie dostosowane do rodzin. 

Sziget to także bogata oferta gastronomiczna i ukłon w stronę uczestników szukających rozsądnych cen. W ramach inicjatywy budget-friendly na większości stoisk dostępne będą opcje posiłków przystępnych cenowo, a każdego dnia do godziny 18:00 napoje będzie można kupić w cenach z ubiegłego, a piwo z 2024 roku.

W 2026 roku Sziget jeszcze bardziej wzmocni swój program artystyczny i eksperymentalny. Kluczowym elementem tej odświeżonej koncepcji jest Jardin des Arts – rozbudowana dzielnica sztuki, łącząca teatr nowego cyrku, taniec, doświadczenia audiowizualne oraz interdyscyplinarne występy. Jej nowa, duża scena Le Grand Theatre będzie każdego wieczoru gościć spektakularne widowiska dla ponad 1500 widzów.

źródło: Spontan Productions

Napędzani misją wykraczającą poza muzykę synowie Phila Campbella wyruszają w trasę ku czci swojego zmarłego niedawno ojca. Phil Campbell's Bastard Sons zagrają u nas latem dwa koncerty: 27 lipca w łódzkiej Scenografii oraz 30 lipca w klubie Zgrzyt w Lublinie.

To, co zaczęło się jako surowy, pełen energii rodzinny projekt Phila, wieloletniego gitarzysty Motörhead, i jego synów - Todda, Dane'a i Tyli - z czasem przerodziło się w coś znacznie większego niż tylko muzyczne przedsięwzięcie. Dziś zespół stanowi symbol hołdu i kontynuacji, oparty na silnej więzi oraz wieloletnim oddaniu rockowej tradycji.

Po stracie Phila projekt zyskał wyjątkowy wymiar, a środowisko rockowe odpowiedziało na niego ogromnym wsparciem. Zaproszenia od największych festiwali i legend sceny, w tym Judas Priest, tylko potwierdzają, jak silną pozycję ma dziedzictwo Campbella w świecie muzyki. Na koncertach nie ma miejsca na kompromisy - to szczery, głośny i bezpośredni rock'n'roll, dokładnie taki, jakiego zawsze wymagał Phil.

PHIL CAMPBELL'S BASTARD SONS
27.07.2026 / Łódź, Scenografia
30.07.2026 / Lublin, Zgrzyt

źródło: Winiary Bookings

Swoją premierę nowy singiel Lunatic Soul, zatytułowany „Ardour (Reimagined Version)". Jest to przearanżowana, zupełnie nowa wersja utworu znanego z albumu „The World Under Unsun". Jak podkreśla sam autor, utwór to początek nowego rozdziału w jego twórczości.

Mariusz Duda o utworze:

„Ardour" to utwór o pasji. O gonitwie myśli, które przeradzają się w sztukę. To utwór o artystycznym procesie twórczym, „gdzie światło i ciemność zderzają się". Ale tak jak mrok zdominował muzycznie wersję albumową na „The World Under Unsun", tak odświeżona wersja singlowa „Ardour (Reimagined Version)" jest przede wszystkim przepełniona światłem i nadzieją. „Ardour (Reimagined Version)" to w pełni przearanżowana wersja, z dodatkowymi wokalami i partiami instrumentalnymi, a także nowym miksem i masteringiem. Wersja, która celebruje wiosenne zmiany i mój obecny stan umysłu..."

Lunatic Soul to projekt kompozytora, wokalisty i multiinstrumentalisty Mariusza Dudy, który powstał w 2008 roku i w którym, jak sam mówi, chciał stworzyć coś innego i bezkompromisowego. Lunatic Soul, który obecnie jest głównym projektem studyjno– koncertowym Artysty, czerpie inspirację z twórczości takich wykonawców jak Dead Can Dance, Peter Gabriel (zwłaszcza album „Passion"), Mike Oldfield, Clannad, Hedningarna i Depeche Mode. To próba połączenia ambientu i muzyki elektronicznej z wpływami folku i rocka. Duda gra na wszystkich instrumentach sam, z okazjonalnymi, gościnnymi występami zaproszonych muzyków.

Wszystkie osiem albumów Lunatic Soul tworzy „Krąg Życia i Śmierci", czyli spójną historię o samotnym artyście-podróżniku, który odbywa wędrówkę pomiędzy życiem a śmiercią.

źródło: Mystic Production

Blindead 23 prezentuje drugi singiel z nadchodzącego albumu „Deuterium". Utwór nazywa się „Immersion I".

„Immersion I", utwór otwierający album „Deuterium", zawiera w sobie wszystkie charakterystyczne dla Blindead 23 elementy: miażdżące riffy Havoca, ostry i zarazem melodyjny wokal Patryka Zwolińskiego i Rogera Öjerssona oraz znakomite bębny Pawła Jaroszewicza. To jeden z najmocniejszych momentów w koncepcyjnej historii albumu. Jak mówi zespół: „utwór to dialog wewnętrznych głosów uwięzionych w cyklach samozniszczenia i niezdrowych nawyków, balansujących na krawędzi całkowitej beznadziei, zanim zatoną w najciemniejszych głębinach oceanu życia".

Blindead 23, wcześniej znany jako Blindead, to przedstawiciel avant-metalu, na którego czele stoi były gitarzysta Behemoth, Mateusz „Havoc" Smierzchalski i wokalista Patryk Zwoliński, a w jego składzie znaleźli się również Roger Öjersson (ex-Katatonia) i Paweł „Pavulon" Jaroszewicz (Vltimas, ex-Vader, ex-Decapitated). Nowe wcielenie zespołu łączy atmosferę wczesnych nagrań Blindead – sludge i post-metal, z ciężkimi riffami i hipnotyzującą elektroniką – w rozwiniętą i ulepszoną formę. Pierwszymi wydawnictwami po „odrodzeniu" Blindead 23 były EP-ka „Vanishing", a następnie 7-calowy winylowy singiel „Disposed", który był pierwszym nagraniem dla Peaceville Records.

Terminy najbliższych koncertów:

2.10.2026 – Szczecin, Kosmos

3.10.2026 – Zielona Góra, Kawon

9.10.2026 – Lublin, Zgrzyt

10.10.2026 – Białystok, Sześcian

17.10.2026 – Gdynia, Ucho

23.10.2026 – Wrocław, Łącznik

24.10.2026 – Rybnik, Odyseja

25.10.2026 - Poznań, TBA

„Deuterium" został nagrany w 2023 roku, ale przez kolejne lata był starannie kształtowany i dopracowywany. Materiał urzeka stratosferycznymi pejzażami dźwiękowymi, które trwają blisko godzinę, tworząc wielowarstwowe i inspirujące dzieło. Sam album jest opisywany jako koncepcyjna podróż, którą należy traktować jako podnoszącą na duchu, a jednocześnie często mroczną refleksją nad duszą. Kontynuując to, co zostało zapoczątkowane przez utwór „Disposed", „Deuterium" to zdecydowanie nowa jakość eksperymentalnego i progresywnego metalu. „Deuterium" został nagrany i wyprodukowany przez Davida Castillo (Opeth, Carcass, Katatonia, Leprous) w Studio Gröndahl w Sztokholmie. Za miks i mastering odpowiada wieloletni przyjaciel zespołu, Kuba Mańkowski.

Tracklista:

Immersion I [07:42]

Immersion II [10:52]

Wither [03:39]

Worst Laid Plans [10:45]

Deuterium [07:46]

Towards the Dark [06:53]

You Are the Universe [06:04]

Blindead 23:

Patryk Zwoliński - vocals

Mateusz Śmierzchalski - guitars, synths, piano & soundcapes

Roger Öjersson - guitars, keys & vocals

Paweł Jaroszewicz - drums

"Deuterium" została zarejestrowana z dodatkowym udziałem:

Maciej Janas - guitars, piano & backing vocals

Vinicius Nunes - bass

Stephane Azam – synths


źródło: Mystic Production

Tarja Turunen powraca z pierwszym od siedmiu lat albumem "Frisson Noir", a w kwietniu 2027 roku ruszy w trasę, która obejmie trzy koncerty w Polsce: w Gdańsku, Warszawie i Krakowie, oraz trzy przystanki w stolicach krajów bałtyckich: Tallinnie, Rydze i Wilnie.

Tarja Turunen to bez wątpienia jedna z najpopularniejszych artystek wywodzących się z Finlandii. Na swoją renomę zapracowała, stojąc na czele Nightwish przez blisko dekadę, a od dwudziestu lat konsekwentnie buduje status legendy metalu symfonicznego dzięki działalności solowej. Połączenie sopranowego głosu Tarji z cięższym brzmieniem na przestrzeni lat pokochały rzesze odbiorców, o czym najlepiej świadczą jej koncerty.

12 czerwca premierę będzie miał nowy album artystki, "Frisson Noir". Z pierwszym od siedmiu lat krążkiem (nie wliczając świątecznego "Dark Christmas" z 2023 roku) Tarja przyjedzie następnej wiosny do krajów bałtyckich oraz do Polski!

TARJA TURUNEN
?20.04.2027 / Tallin, Helitehas
?21.04.2027 / Ryga, Palladium
?22.04.2027 / Wilno, Loftas
?24.04.2027 / Gdańsk, B90
?25.04.2027 / Warszawa, Progresja
?26.04.2027 / Kraków, Studio


źródło: Winiary Bookings

Założony w latach 90. w Cleveland Mushroomhead od początku budował swoją tożsamość na różnorodności. Zespół na przestrzeni lat łączył w swojej twórczości alt-metal, nu-metal, industrial, elektronikę, gotyckiego rocka oraz wiele innych, wyróżniając się na tle innych formacji zarówno brzmieniem, jak i warstwą wizualną. Ich charakterystyczne kompozycje oraz sceniczna oprawa szybko przyciągnęły uwagę słuchaczy na całym świecie. Albumy takie jak "Savior Sorrow" (2006) czy "The Righteous & the Butterfly" (2014) spotkały się z bardzo dobrym odbiorem i zaznaczyły swoją obecność na liście Billboard, umacniając pozycję zespołu także poza undergroundem. Ostatnim jak dotąd wydawnictwem w ich katalogu jest "Call the Devil" z 2024 roku.

Po dwuletniej przerwie zespół wraca do Europy z serią występów obejmujących zarówno festiwale, jak i kluby. We Wrocławiu będziecie mogli zobaczyć ich z bliska - z przekrojowym setem i intensywnym, teatralnym show, z którego słyną od lat.

MUSHROOMHEAD
31.07.2026 / Wrocław, Łącznik

źródło: Winiary Bookings

Jeden z najważniejszych zespołów amerykańskiego black metalu, Wolves in the Throne Room, wystąpi 3 listopada w krakowskim Hype Parku. Przed nimi do swojego necropałacu wpuszczą Was Worm, a o odpowiednia rozgrzewkę zadba Final Dose.

O Wolves in the Throne Room nie wypada mówić inaczej niż jako o czołówce i jednym z najważniejszych zespołów blackmetalowych ze Stanów Zjednoczonych. Założony ponad dwadzieścia lat temu przez braci Weaver w swoim katalogu ma 7 albumów, z czego ostatni z nich, "Primordial Arcana", ukazał się pięć lat temu. W kontekście atmosferycznej gałęzi gatunku Wolves in the Throne Room to ekstraklasa, o czym wielu z Was na pewno miało okazję się już przekonać.

Pięć lat po wydaniu "Foreverglade" Worm powrócili w tym roku z jego następcą - "Necropalace". "Necromantic Black Doom" projektu z Florydy stał się na nim jeszcze bardziej monumentalny i przyciąga bogatymi aranżami. Słychać tu, że Worm odwołują się do tradycji, ale nie zważają szczególnie na granice.

Chłód black metalu i energia punka - dwa filary, na których opiera się twórczość Final Dose. Brytyjczycy zadebiutowali w 2023 roku, a dwa lata później powrócili z impetem za sprawą „Under the Eternal Shadow" - materiału miażdżącego i pełnego mroźnej furii. Na początku 2026 roku ukazała się nowa EP-ka „Endless Woe", wyznaczająca nowy kierunek w rozwoju zespołu.

WOLVES IN THE THRONE ROOM
Special guests: Worm, Final Dose
3.11.2026 / Kraków, Hype Park


źródło: Winiary Bookings