Swoją premierę miał nowy teledysk zespołu Ørganek. Klip ilustruje najnowszy singiel grupy – „Cały ten fejm”. Utwór pochodzi z wydanej w piątek, 5 listopada, długo wyczekiwanej nowej płyty, zatytułowanej „Na razie stoję, na razie patrzę”.
Teledysk, którego reżyserką jest Agnieszka Nowosielska można obejrzeć pod tym linkiem: https://youtu.be/_u0uP1iiOf8

Autor tekstu, Tomasz Organek, przyzwyczaił słuchaczy do tego, iż w swojej twórczości nie boi się poruszać bardzo istotnych i często trudnych tematów. Nie inaczej jest w przypadku „Cały ten fejm”:

„Cały ten fejm” to opowieść o potrzebie miłości, akceptacji i przyjaźni z perspektywy człowieka doświadczonego, naznaczonego czasem. Te wszystkie bzdury, fury, hajs, płyty, cały ten rock’n’roll nie warte są więcej już na ulicy bezdomny pies, mówi tekst piosenki. Żadna kariera, blichtr i pieniądze nie są w stanie zastąpić relacji z drugim człowiekiem” – mówi Tomasz Organek.

źródło: Mystic Production

Open Road Films nabyło prawa do horror komedii „Studio 666”, w której występują Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett i Rami Jaffee. W gwiazdorskiej obsadzie znaleźli się także Whitney Cummings, Leslie Grossman, Will Forte, Jenna Ortega i Jeff Garlin. Wyreżyserowany przez BJ McDonnella film ma wejść na ekrany w ponad 2000 kin 25 lutego 2022 roku.

W „Studio 666” legendarny już rockowy zespół Foo Fighters przenosi się do rezydencji Encino zanurzonej w przerażającej historii rock and rolla, aby nagrać swój długo oczekiwany dziesiąty album. W posiadłości Dave Grohl zaczyna zmagać się z nadprzyrodzonymi siłami, które zagrażają zarówno ukończeniu albumu, jak i życiu członków zespołu.
„Po ponad dwóch dekadach absurdalnych teledysków i licznych muzycznych filmów dokumentalnych nadszedł czas, aby przenieść się na wyższy poziom… pełnometrażowej horror komedii”, powiedział Dave Grohl. „Podobnie jak większość twórczości Foo, «Studio 666» zaczęło się od naciąganego pomysłu, który przerodził się w coś większego, niż kiedykolwiek sobie wyobrażaliśmy. Kręcąc go w tym samym domu, w którym nagraliśmy nasz najnowszy album «Medicine at Midnight» (mówiliśmy, że to miejsce jest nawiedzone!), chcieliśmy uchwycić klasyczną magię, którą miały wszystkie nasze ulubione filmy rock and rollowe, ale z niespodzianką: przezabawnym rozlewem krwi. Teraz, z pomocą Toma Ortenberga i teamu Open Road Films, możemy wreszcie ujawnić nasz najpilniej strzeżony sekret ostatnich dwóch lat. Przygotujcie się na śmiech, krzyk i chowanie głowy w popcorn. Nadchodzi «Studio 666»!”.
„Nie moglibyśmy być bardziej podekscytowani współpracą z Foo Fighters przy filmie, który z pewnością sprawi, że publiczność będzie krzyczeć i śmiać się”, powiedział Ortenberg. „W tym histerycznym horrorze Foosi przeniosą na duży ekran swoją komediową chemię i talent muzyczny, który wszyscy uwielbiamy”.
Reżyser filmu BJ McDonnell zdradza: „«Studio 666» to idealne połączenie wszystkich rzeczy, które kocham. Rock, horror i komedia w niezwykle porywającym filmie. Jestem podekscytowany, że połączyłem siły z Foo Fighters, aby stworzyć ten oldschoolowy film. Minęły lata, odkąd widzieliśmy coś takiego jak «Help!» Beatlesów, «Head» The Monkees lub «KISS Meets the Phantom of the Park». Połączyliśmy ten vibe filmów lat 60. i 70. z horrorem i tak narodziło się «Studio 666»! Fani filmu i muzyki będą mogli spotkać się i razem cieszyć naszym dziełem”.
„W ciągu ostatniej dekady mieliśmy szczęście współpracować z Foo Fighters przy wielu wspaniałych projektach”, powiedzieli producenci John Ramsay i James A. Rota. „Czy to filmy dokumentalne, seriale, czy teledyski, zawsze wnoszą ze sobą swoje wielkie talenty i legendarne poczucie humoru. «Studio 666» przenosi to na zupełnie nowy poziom. Nie moglibyśmy być bardziej dumni z tego filmu. Nie możemy się doczekać, aby podzielić się nim ze światem”.
Oparte na opowiadaniu Dave’a Grohla oraz scenariuszu Jeffa Buhlera i Rebecci Hughes «Studio 666» zostało wyprodukowane przez Johna Ramsaya i Jamesa A. Rotę z Roswell Films i Therapy Studios. Producentami wykonawczymi są John Silva, Kristen Welsh, John Cutcliffe, Gaby Skolnek, Dave Grohl, Nate Mendel, Taylor Hawkins, Pat Smear, Chris Shiflett, Rami Jaffee, James Masciello, Matthew Sidari, Mitchell Zhang i Tom Ortenberg.
Weteran branży, Tom Ortenberg, ponownie uruchomił firmę Open Road Films we współpracy z Raven Capital Management. Kluczowe tytuły z przeszłości Open Road to zdobywca Oscara – „Przetrwanie”, a także „Szef”, „Gang Wiewióra”, „Bogowie ulicy” i „Wolny strzelec”. Ostatnio Open Road wydał hity z Liamem Neesonem: „Uczciwy złodziej” i „The Marskman”, a także „Copshop” z Gerardem Butlerem.
Za produkcję i postprodukcję odpowiada nagrodzony Emmy zespół Therapy Studios założony w 2006 roku przez producenta wykonawczego Johna Ramsaya, artystę VFX Wrena Watersa i montażystę Doobie White’a. Dzięki projektom obejmującym filmy fabularne, programy telewizyjne, reklamy i teledyski, twórczość Therapy Studios obejmuje oryginalne treści od pełnometrażowych filmów dokumentalnych, takich jak „Transcendent Man” i „Sound City”, po serial dokumentalny HBO „Sonic Highways”.

źródło: Sony Music Poland

Zaz, multiplatynowa francuska gwiazda, zaprezentowała teledysk do utworu "Le Jardin des Larmes" ("Ogród łez"), będącego efektem zaskakującej kooperacji z Tillem Lindemanem z Rammstein. Piosenka promuje wydaną niedawno, piątą płytę artystki "Isa".

Poznałam Tilla cztery lata temu dzięki wspaniałej makijażystce, którą oboje znamy. Gdzieś między różnymi projektami, w które oboje byliśmy zaangażowani, udało nam się ożywić tę niesamowitą opowieść i stworzyć tę niezwykłą piosenkę. Dziękuje Till za pomysł tego cudownego duetu. Jestem niezwykle dumne z tego wyjątkowego, poetyckiego spotkania - wspomina Zaz.

Dla mnie to piosenka o inkarnacji, o poprzednim życiu. Jest w niej symbolizm i temat zmiany przekonań. Jednocześnie opowiada o tym, jak nie potrafimy przestać czegoś robić, bo jest to od nas silniejsze. Ta piosenka ma wiele znaczeń i jeszcze nie wszystkie odkryłam. Pojawia się też kwestia kobiecości i męskości, a także namiętnej miłości, która jednocześnie jest destrukcyjna. Chcesz odejść, ale nie potrafisz i okopujesz się coraz bardziej. Bardzo lubię ten numer, bo ma w sobie wielki ładunek emocjonalny - wyjaśnia artystka.

Słowa piosenki napisał Till Lindemann, a później zostały one przetłumaczone na francuski. Teledysk powstał latem w Uzbekistanie. Za kamerą stanął niemiecki reżyser Zoran Bihać.

Till jest niesamowicie charyzmatyczny, jest świetnym aktorem. Praca z nim była była szalona, bo cała jego ekipa była szalona. Nie spałam przez trzy, cztery dni, takie to wszystko było intensywne. Niesamowite doświadczenie - dodaje wokalistka.

Prace nad płytą "Isa" światowej sławy francuska wokalistka rozpoczęła w trakcie lockdownu w 2020 roku.

Potrzebowałam wówczas spokoju, potrzebowałam się niemal wycofać - mówi Zaz, która sprzedała 5 milionów płyt na całym świecie, odkąd zachwyciła publiczność w 2010 roku swym pierwszym albumem i hitem "Je veux".

Po dziesięciu latach wyprzedanych koncertów, nagród i wspaniałych kooperacji (Quincy Jones, Charles Aznavour, Kelly Clarkson), Zaz postanowiła skupić się na sobie.

Weszłam w nowy cykl. Zaczęłam rozumieć swoje dorosłe ja. Wszystko, czego doświadczyłam przez te lata było bardzo wzbogacające. Wszystko było dla mnie nowe. Udało mi się nawet zorganizować mój festiwal Zazimut w Rosji. Wciąż eksperymentowałam, bo taka jest moja natura. Na pewnym etapie chciałam jednak, żeby Zaz umarła. Zaz jako osoba publiczna, artystka, pseudonim. By w końcu znalazło się miejsce dla Isy. Podczas gdy ostatnia dekada to podróże po świecie, tym razem postawiłam na inną podróż - do wewnątrz siebie. Logicznym było więc zatytułowanie płyty "Isa" (Isa to zdrobnienie prawdziwego imienia gwiazdy - Isabelle) - opowiada.

Zaz (naprawdę Isabelle Geffroy, urodzona w Tours, we Francji) za sprawą charakterystycznego głosu porównywana jest do takich gwiazd jak Edith Piaf czy Ella Fitzgerald. Absolwentka konserwatorium jazzowego, przeprowadziła się z Bordeaux do Paryża jako nastolatka, by tam spełnić swe przeznaczenie.

Od początku swej kariery i przełomowego singla "Je veux" z 2010 roku, Zaz zdobyła liczne nagrody, w tym francuskie i niemieckie Grammy. Łącznie sprzedała 4 miliony płyt i osiągnęła co najmniej złoty status w 12 krajach (Argentyna, Austria, Belgia, Kanada, Czechy, Niemcy, Grecja, Polska, Rosja, Hiszpania, Szwajcaria, Turcja). Wystąpiła w ponad pięciuset salach na pięciu kontynentach, udowadniając, że muzyka nie zna granic.

źródło: Warner Music Poland

The Slow Show, czyli istniejący już od ponad dekady kwartet z Manchesteru wreszcie zawita do Polski. Podczas warszawskiego koncertu, który odbędzie się 18 lutego w Hydrozagadce, będziemy mogli usłyszeć utwory z najnowszego albumu “Still Life”, którego premierę zaplanowano na 4 lutego 2022r. Zespół zagra też kompozycje z wcześniejszych albumów — “White Water” (2015) i “Dream Darling” (2016) oraz “Lust and Learn” (2019).

Zespół często porównywany do The National — przede wszystkim za sprawą charakterystycznego barytonu wokalisty Roba Goodwina — gra minimalistyczny indie rock. Barwa głosu Goodwina może również przywołać skojarzenia z Leonardem Cohenem, Tomem Waits’em, czy Nickiem Cave’m. Sama nazwa powstałego w 2010 r. zespołu to, wbrew pozorom, nie nawiązanie do utworu The National o tym samym tytule, a muzyczne credo i jasna deklaracja, że muzyka grupy będzie kontemplacyjna i nie tworzona w pośpiechu.

Brytyjczycy z The Slow Show na pierwszych dwóch płytach opisywali wewnętrzne rozterki i zmagania. Natomiast najnowszy album “Lust and Learn, (2019)” - jak mówi sam wokalista - to “próba uchwycenia emocji.” Czwarty studyjny album “Still Life” naznacza z kolei nowy, bardziej eksperymentalny etap twórczości zespołu.

Podczas koncertu w Hydrozagadce w ramach supportu wystąpi brytyjski kompozytor i wokalista James Leesley, znany jako Studio Electrophonique.

źródło: Charmmusic