Menu

Nowy utwór zespołu Leniwiec

Leniwiec - mówią, że nazwa zobowiązuje, jednak od premiery płyty "Raj" z 2016 roku, grupa zagrała setki koncertów dla miłośników gatunków takich jak punk, ska, reggae i folk. Aż przyszedł w końcu czas na nowe nagrania. Folkowo-punkowy utwór „Loch Lomond” poruszy Wasze serca, jak i z rozmachem rozrusza Was w pogo. Ta muzyczna historia miłości w szkockim pubie jest zapowiedzią nowej płyty Leniwca, której premiera będzie miała miejsce w 2025 roku. Bądźcie czujni!

Leniwiec gra melodyjną, czadową mieszankę rocka, reggae, ska, folk i punk wzbogaconą dźwiękami, akordeonu i puzonu. Dochodzą do tego zazwyczaj zaangażowane, ale czasem też zupełnie niepoważne, teksty. Muzyka w ich wykonaniu to nie tylko mocne hasła o sprawach, które uważają za słuszne i ważne, ale też zabawa, dowcip i humor. W maju 2001 po sześciu latach działalności ukazała się debiutancka płyta zespołu zatytułowana: „Z tarczą lub na tarczy”. Po wysłuchaniu tego materiału Jurek Owsiak zaprosił Leniwca na Przystanek Woodstock. Występ na tym festiwalu był dla muzyków wydarzeniem niezapomnianym, jednak muzycy Leniwca ciepło wspominają chyba wszystkie koncerty, nawet te małe, zwłaszcza w miejscach tak dziwnych jak więzienie, basen miejski czy tama przeciwpowodziowa. Od występu na Przystanku Woodstock i wydania pierwszego materiału działalność Leniwca nabrała dużego tempa. Zespół zagrał pponad 900 koncertów w 9 krajach, grając z największymi gwiazdami i legendami sceny punk-rockowej. Zespół jest zapraszany na największe festiwale punk-rockowe w Europie: Puntala (Finlandia), Antifest (Czechy), Punk am Ring (Niemcy). W lutym 2011 nakładem Mystic Production ukazuje się płyta „Droga”. W dalszym ciągu jest to pozytywne granie w klimatach punk, reggae i ska, jednak zespół potrafi zaskoczyć słuchaczy. Niespodzianką na pewno jest nowe, pełne energii brzmienie, wzbogacone o kobiecy wokal, gitarę solową, saksofon i trąbkę. Jednak to nie koniec niespodzianek - oprócz typowych dla tego zespołu klimatów punk-reggae-ska na płycie można usłyszeć mocne wpływy muzyki folkowej. Szósty studyjny to "Rozpaczliwie wolny – Piosenki Edwarda Stachury". Tym razem muzycy jeleniogórskiej formacji postanowili zaskoczyć odbiorców i zmierzyć się z poezją Edwarda Stachury. Twórczość tego wybitnego artysty zainspirowała zespół do stworzenia muzyki o niezwykle bogatej stylistyce, odmiennej jednak od popularnych aranżacji liryki Stachury, dostępnych na polskim rynku muzycznym. W 2016 roku ukazuje się siódmy studyjny album Leniwca „Raj”. Nieco łagodniejsza muzyka łączy się nadal z ważnym i i interesującym przekazem. Płyta doskonale przyjęta przez krytyków muzycznych.

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

Tarja Turunen & Marko Hietala na wspólnych koncertach w Polsce! Zmiana klubu w Krakowie!

Tarja Turunen i Marko Hietala na 3 wspólnych koncertach w Polsce! Znani ze swojej działalności w Nightwish artyści wystąpią 1 marca w warszawskiej Progresji, dzień później w krakowskim Studio i następnie we wrocławskim A2.

Najjaśniejsza gwiazda symfonicznego rocka, Tarja Turunen, jest najbardziej znanym głosem w świecie muzyki rodem z Finlandii. Współzałożycielka formacji Nightwish swoim sopranem oczarowała cały świat, a połączenie go z metalem na przełomie wieków zaowocowało powstaniem nowego gatunku, który zainspirował wiele zespołów. W 2006 roku Tarja rozpoczęła karierę solową i tej ścieżki trzyma się do dziś. Przez blisko już 20 lat wydała łącznie 9 solowych albumów, na których artystka obrała zarówno klasyczny, jak i rockowy kierunek.

Marko Hietala w Nightwish spędził 2 dekady, a z zespołem rozstał się w 2021 roku. W tym czasie basista i wokalista był ciągle (z małą przerwą) ważną częścią składu Tarot, współpracował dodatkowo m.in. z Delain czy Amorphis, aż w końcu postanowił skupić się na karierze solowej. Efekt? Krążek “Pyre of Black Heart”, którego fińska wersja ukazała się w 2019 roku, a anglojęzyczna rok później. Marko kontynuuje swoją podróż, a najlepszym tego dowodem jest nagrany wspólnie z Tarją utwór “Left on Mars”, który światło dzienne ujrzał w połowie marca. Usłyszymy go na pewno na koncertach w Warszawie, Krakowie i Wrocławiu, tak jak wspólnie wykonane przez duet kawałki z repertuaru Nightwish!

LIVING THE DREAM TOGETHER TOUR 2025: TARJA TURUNEN & MARKO HIETALA

?1.03.2025 / Warszawa, Progresja
?2.03.2025 / Kraków, Studio
?3.03.2025 / Wrocław, A2

drzwi 18:30, start 19:00

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

SBB powraca do Bydgoszczy w legendarnym składzie

SBB, obwołany najlepszym polskim zespołem rockowym 50-lecia, wystąpi 16 listopada 2024 roku na scenie klubu Kuźnia w Bydgoszczy. Formacja zagra w swoim najsłynniejszym składzie: Józef Skrzek, Jerzy Piotrowski i Anthimos Apostolis. Koncert ten będzie wyjątkową okazją, by usłyszeć na żywo legendarne utwory zespołu, takie jak "Memento z banalnym tryptykiem" i "Wolność". Fani mogą spodziewać się zarówno klasycznych hitów, jak i nowych aranżacji, które na nowo zinterpretują znane kompozycje. Wieczór zapowiada się jako niezapomniane muzyczne przeżycie, łączące pokolenia miłośników rocka progresywnego.

Bilety w sprzedaży, zapraszamy!

Art Muza / Klub Kuźnia
zapraszają

SBB
16.11.2024 Bydgoszcz Kuźnia
godz. 19.00

SBB (Silesian Blues Band, a później Szukaj, Burz, Buduj) to ikoniczny zespół rocka progresywnego, który zrewolucjonizował polską scenę muzyczną od momentu swojego powstania w Siemianowicach Śląskich w 1971 roku. Trzon zespołu stanowili trzej utalentowani muzycy: klawiszowiec i wokalista Józef Skrzek, gitarzysta Anthimos Apostolis oraz perkusista Jerzy Piotrowski. To właśnie połączenie różnorodnych talentów i inspiracji muzycznych sprawiło, że SBB stało się jednym z najbardziej niepowtarzalnych zespołów w kraju.

Muzyka SBB jest znana z bogactwa brzmień i unikalnego połączenia różnorodnych gatunków muzycznych. Elementy rocka progresywnego, jazzu, bluesa, a nawet folku splatają się w ich utworach, tworząc kompleksowe i pełne emocji kompozycje. Zespół eksperymentuje z dźwiękami, tworząc hipnotyzujące aranżacje, które z jednej strony mogą być dynamiczne i energetyczne, a z drugiej - melancholijne i introspekcyjne.
SBB zdobyło uznanie nie tylko w Polsce, lecz także za granicą, występując na prestiżowych festiwalach muzycznych i koncertując na całym świecie. Ich koncerty słyną z intensywności i niezwykłej ekspresji scenicznej, co sprawia, że są jednym z najważniejszych przedstawicieli muzyki progresywnej w Europie Środkowej.
Wieloletnia kariera SBB zaowocowała wydaniem wielu albumów studyjnych, z których wiele uznawane jest za klasyki rocka progresywnego. Klasyczne dzieła takie jak "Pamięć" (1976), "Welcome" (1979) czy "Memento z banalnym tryptykiem" (1981) pozostają na stałe w kanonie polskiej muzyki rockowej.
22 września 2016 roku po kilkakrotnie przekładanej premierze ukazał się pierwszy od 36 lat, studyjny album SBB nagrany ponownie w składzie z Jerzym Piotrowskim. Płyta nosi tytuł „Za Linią Horyzontu".

SBB to nie tylko zespół muzyczny, ale prawdziwa instytucja w polskiej historii rocka. Ich wpływ na scenę muzyczną pozostaje niezaprzeczalny, a ich twórczość nadal inspiruje nowe pokolenia artystów i fanów.

źródło: Art Muza
Czytaj dalej...

Trophy Eyes na jedynym koncercie w Polsce!

Trophy Eyes, punkrockowy zespół z Australii przyjeżdża do Polski na jeden koncert! Widzimy się 8 października w warszawskim klubie VooDoo, gdzie z pewnością usłyszymy materiał z ich ostatniej płyty "Suicide and Sunshine". Gościem specjalnym wieczoru będą Brytyjczycy z alternatywnego zespołu Split Chain.

Trophy Eyes wyznacza kierunki w muzyce rockowej, łącząc swoje punkowe i hardcore'owe korzenie z wrażliwością na nowoczesny rock i pop. Pochodząca z Australii czteroosobowa grupa jest znana ze swojej brutalnej szczerości w tekstach i bardzo lirycznym, emocjonalnym sposobie opowiadania historii. Artyści łączą to z niesamowicie energetycznymi występami na żywo, co pozwala im wyprzedawać koncerty na całym świecie.

Grupa w ubiegłym roku wydała swój najnowszy album "Suicide and Sunshine". Nie brakuje tu trudnych emocji. Płyta jest odą do życia i śmierci, napisaną głównie przez wokalistę zespołu Johna Floreaniego po samobójczej śmierci jego najlepszego przyjaciela. "'Suicide and Sunshine' opowiada o moim życiu, jakkolwiek mikroskopijne i nieistotne jest, o jego dobrych i złych stronach" - podsumowuje album John.

Gościem specjalnym wieczoru będzie Split Chain. Aktualnie są na ustach wielu fanów alternative, grunge czy nu-metalu, zarówno w swojej rodzinnej Wielkiej Brytanii jak i na całym świecie. Wydali własnym sumptem 7 singli, bezkompromisowo realizując swoją muzyczną wizję. To zespół, który na pewno warto śledzić - nie przegapcie tego supportu!

TROPHY EYES
Support: Split Chain

8.10.2024

Warszawa, VooDoo

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS