Menu

styczeń 2017

THE XX "I SEE YOU" Young Turks 2017

W marcu 2014 roku doszło do wyjątkowego doświadczenia w historii The xx. Zagrali na Manhattan’s Park Avenue Armory Drill Hall, podczas serii koncertów zorganizowanych przez The New York Times pod szyldem ‘The Rock Show, Inverted’.
 
Podczas dwudziestu pięciu koncertów, które odbyły się na przestrzeni dziesięciu dni, występowali zaledwie dla 45 osób. To doświadczenie nie pozostało bez wpływu na muzykę Romy Madley Croft, Olivera Sima i Jamie'ego Smitha. Okazało się także momentem przełomowym w ich karierze.

„Płyta brzmi triumfalnie i radośnie” – mówi Jamie o ‘I See You’, trzeciej płycie długogrającej The xx. „Powinniśmy być wdzięczni za podróż, jaką odbyliśmy, za to, co przeszliśmy by dotrzeć do tego momentu". ‘I See You’ jest wynikiem czterech lat ciężkiej pracy, próbą osiągnięcia nowego poziomu dla popowej grupy. To płyta, która ukazuje ich grających z nową przejrzystością i czystością. A ponieważ jest to The xx, w poruszającej przestrzeni i wymagającej twórczości, jest też zuchwałość i odwaga, którą było słychać już w muzyce Romy i Olivera, gdy zaczynali występować ze sobą razem w wieku szesnastu lat. „To co sprawiło, że brzmimy jak brzmimy, wcale nie było intencjonalne” – mówi Oliver, zaś Jamie dodaje: „to, co zawsze mnie zaskakuje, to że gdy grają razem na dwóch instrumentach, pojawiają się tak proste rzeczy, których ja nigdy bym nie zaproponował. To szczególne brzmienie gitary i gra na basie Olivera sprawiają, że pojawia się ten wyjątkowy nastrój, który uwielbiam i który nigdy mnie nie nudzi.”

Na ‘I See You’ trio podążają w stronę czegoś bliższego czystości, zwięzłych popowych struktur, naznaczonych echem tanecznych DJ-skich doświadczeń. W tekstach przesuwają się od tematów dotyczących niebezpiecznej i beznadziejnej miłości, w stronę jej smakowania i zachwytu. ‘I See You’ to ciągle The xx, ale przepełniony nowymi ambicjami. Może nawet jest to tak ważna zmiana, jak przejście Joy Division w New Order.

Od czasu wydania ostatniej płyty The xx, Jamie nagrał swój solowy album ‘In Colour’. „Nagrania Jamie'go mają na mnie duży wpływ” – mówi Romy. „Chodzi o to poczucie bycia poza czymś, w co jest się zaangażowanym, bo przecież Olive i ja także jesteśmy na tej płycie. Obserwując to, zrozumiałam, że czuje się bardziej dumna z tego co robię. Oczywiście czuję też, że coś straciłam. Nie wstydzę się o tym mówić, chociaż jest to dziwne uczucie.” Zaangażowanie Jamiego w solowy projekt sprawiło, że ‘I See You’ wyrosło z rozmów pomiędzy Oliverem a Romy. Nagrywając drugi album, trio zamknęło się z dala, w małym pokoju w Angel, w Islington, odmawiając pokazywania czegokolwiek, zanim kompozycje nie będą w pełni gotowe. „To było dziwne, mroczne miejsce” – mówi Jamie. Dla trzech introwertyków, było to wkroczenie na trudne emocjonalnie terytorium. Pierwsza płyta The xx ukazała się, gdy Oliver i Romy byli ciągle nastolatkami, szybko zdobywając międzynarodową popularność, której nikt się nie spodziewał. „Wszyscy mówili nam, że sprawy idą zbyt szybko” – przyznaje Oliver, zaś Romy dodaje: „wtedy nie do końca w to wszystko wierzyliśmy”. Dziś The xx mogą pochwalić się ilością 3 milionów sprzedanych płyt na całym świecie oraz statusem platynowych i złotych płyt zarówno w Europie, obu Amerykach i Australii. Są jednym z niewielu brytyjskich zespołów, który może się pochwalić złotą płytą w Stanach Zjednoczonych przyznaną za debiutancki album.

Pod kątem konstrukcji, trzeci album The xx, nie odbiega od tego, co znalazło się na poprzednich. Podróżowali od Los Angeles, przez Marfę, Nowy Jork, po Islandię. Słuchając soft rocka, który był grany od Portland do Los Angeles, weszli do studia na wzgórzach Hollywood i nagrali utwór ‘Replica’, będący obroną skruszonego imprezowicza. Podobnych klimatów na płycie jest więcej. Od afrobeatowego basu Olivera rozpoczynającego ‘Dangerous’, po mruczenie Romy w ‘I Dare You’. Gdy do zapowiadającego album utworu ‘On Hold’ dodali sampla z ‘I Can’t Go For That’ Hall & Oates, Jamie przyznał, że został przyłapany przez pracownika studia, gdy tańczył do piosenki, co „było zawstydzające”.

Mówiąc o nowej płycie Romy otwarcie przyznaje: „my zawsze naprawdę uwielbialiśmy,  pop, a przy tej płycie staraliśmy się znaleźć nowy sposób by go osiągnąć. Wiedziałam, że to będzie rodzaj testu.” Jak dodaje Oliver: „byliśmy mniej skrępowani, nie obawiając się osiągnąć brzmienia, które pomoże nam stworzyć muzykę, której sami chcemy słuchać.” „Naprawdę cieszyłam się nie będąc tak skrępowaną” – podsumowuje Romy.

sonicrecords.pl
Czytaj dalej...

Lunatic Soul: nowy album w 2017 roku!

Mariusz Duda, lider Riverside, kończy nagrywanie piątego już albumu Lunatic Soul. Premiera płyty przewidziana jest na jesień tego roku. Następca „Walking on a Flashlight Beam” ukaże się we wrześniu 2017 i jak możemy wyczytać z notatki opublikowanej przez muzyka, będzie inny muzycznie i kolorystycznie. Temat płyty zainspirowany będzie wydarzeniami jakie ostatnio miały miejsce w prywatnym życiu twórcy Lunatic Soul, a szata graficzna będzie tym razem w kolorze czerwonym. Nowy album Lunatic Soul ukaże się w Polsce dzięki firmie Mystic Production, a na całym świecie pod szyldem wytwórni Kscope.

Mariusz Duda:

Jedną z najbardziej fascynujących rzeczy w byciu artystą jest możliwość tworzenia własnego alternatywnego świata. Świata, w którym można zamknąć się na kluczyk w szkatułce i z nogami pod brodą przed nie alternatywnym światem się ukryć.

Jedną z najbardziej wdzięcznych dla artysty rzeczy jest możliwość tworzenia alternatywnego świata pod wpływem niewdzięczności świata rzeczywistego. A im większa niewdzięczność, tym więcej miejsca w szkatułce. Można i nogi rozprostować, i ogólnie mieć więcej miejsca i swobody, a dzięki temu i więcej siły po wydostaniu się na zewnątrz.

Siła oznacza większą pewność siebie. Pewność siebie – większą bezczelność w tworzeniu. Gdzieś zanikają wcześniejsze granice, lęki. Pojawia się chęć większych zmian. I mimo że jestem świadomym niewolnikiem własnej estetyki, tym razem różnice są słyszalne. Moja dusza i ciało domagały się rozliczenia z niedawną przeszłością. Domagały się poskładania rzeczy rozrzuconych. Sklejenia tego, co popękane. Zaszycia tego, co rozdarte. Opowiedzenia o tym, jak to było, kiedy wszystko rozpadło się na kawałki.

Może przez te ostre krawędzie muzyka nie będzie już taka jak wcześniej. Lunatic Soul się zmienił. Przeszedł transformację i trafił do świata zupełnie innych kolorów. Wciąż mrocznych, ale już nie takich zachowawczych.

Pracuję nad tym albumem od kwietnia 2016 r. Wchodzę w ostatnią fazę nagrań. Ostatnie dogrywki, poprawki, wokal. Pierwotnie miał to być album dwupłytowy, ale zrobiłem stosowną selekcję. Nie chcę się rozmieniać na drobne – zostawiam samą esencję tego, co najlepsze. Tego, co zawsze chciałem, żeby było odzwierciedleniem mojej duszy.

„I did not look good in red” – pisałem kiedyś, odnosząc się do okładki jednej z płyt.

We wrześniu 2017 r. spróbuję to zmienić.

 
Mystic Production
Czytaj dalej...

Rock Noc 14.01.2017 godz. 22.00

Historyczny i triumfalny powrót Rolling Stones'ów w Hyde Parku był niewątpliwie wydarzeniem. Ponad 100 tysięcy rozentuzjazmowanych fanów w każdym wieku, w jednym parku dla dwóch spektakularnych koncertów - żeby zobaczyć Micka Jagger,'a Keith'a Richards'a, Charlie'go Wattsa i Ronnie'go Wooda. Stonesi dali pięciogwiazdkowy występ, który miał i fanów, i krytyków. Set koncertowy to same największe hity zespołu, a także gościnny występ poprzedniego gitarzysty, Micka Taylor'a w dwóch numerach.

Zapraszam do sluchania audycji od godz.22.00 Jerzy Szlachta

Lista utworów:

Organek: Mississippi w ogniu, Get It right, Rilke
Black Star Riders: When The Night Comes In
CETI: Edge Of Madness
Whitesnake (winyl): Still Of The Night, Give Me All Your Love, Bad Boys, Is This Love, Here I Go Again 87, Straight For The Heart
Killing Joke: Autonomus Zone, New Cold War, New Jerusalem
Deep Purple (winyl): All The Time In The World, Vincent Price, It'll Be Me
Deep Purple: Time For Bedlam
System Of A Down: Hypnotize, Lonely Day
Foo Fighters: This Is A Call, I'll Stick Around
Genesis: Los Endos

00.05 The Rolling Stones "Sweet Summer Sun"

- Start Me Up
- It's Only Rock 'N' Roll
- Tumbilng Dice
- Emotional Rescue
- Street Fighting Man
- Ruby Tuesday
- Doom And Gloom
- Paint It Black
- Honky Tonk Women
- You Got The Silver
- Before They Make Me Run
Czytaj dalej...

SLOWDIVE POWRACA Z NOWYM UTWOREM

Zespół Slowdive powraca, po 22 latach, z nowym utworem „Star Roving”.  Kompozycji można posłuchać pod tym adresem: https://youtu.be/ogCih4OavoY

  „Kiedy postanowiliśmy reaktywować nasz zespół w 2014 r. od razu pojawiła się ogromna chęć tworzenia nowej muzyki. Z pełną dumą wypuszczamy w świat nasze najnowsze dzieło „Star Roving”. Mamy nadzieję, że przypadnie do gustu naszym fanom”  - mówi wokalista Neil Halstead.

  Slowdive debiutowali w 1991 r. albumem „Just For A Day”, który ukazał się nakładem wytwórni Creation Records. Później do sprzedaży trafił „Souvlaki”  w 1993 r oraz „Pygmalion”  w 1995 r. W ciągu 22 lat członkowie zespołu byli zaangażowani w różnego rodzaju projekty muzyczne.

PIAS
Czytaj dalej...

happysad: album „Ciało Obce” już w lutym!

Już za niecały miesiąc ukaże się nowy album zespołu happysad. „Ciało Obce” to płyta nagrana w ponad stuletniej stodole w miejscowości Nowe Kawkowo. Zespół pod okiem Marcina Borsa nagrał dziesięć piosenek w osiem lipcowych dni zeszłego roku, a jeden utwór nocą przy ognisku. Po raz pierwszy w historii zespół pracował w składzie sześcioosobowym. W komponowaniu i nagrywaniu materiału brali udział nowi członkowie grupy - Maciej Ramisz i Michał Bąk, którzy od dawna wspomagają zespół na koncertach.

„Jesteśmy sekstetem. Cała płyta to energia sześciu osób, z których każda miała realny wpływ na jej kształt, ale także na atmosferę podczas komponowania materiału i jego nagrywania. Dzieliliśmy się inspiracjami, pomysłami, ale także problemami i nastrojami. Wszystko, co jest na tej płycie jest nasze, wspólne. Pewnie dlatego mamy nieodparte wrażenie, że jest to najbardziej eklektyczna, szalona, nieskrępowana, ale dalej bardzo szczera, płyta w naszym dorobku” – mówią jego członkowie.

Pierwszym singlem promującym „Ciało Obce” jest utwór „Nadzy na Mróz”, do którego powstał klip: https://youtu.be/eim98x4s4Ys

Video jest jednym z dziesięciu klipów stworzonych wraz ze Sky Piastowskie, będących małym hołdem złożonym miejscu, w którym została nagrana nadchodząca płyta.

Lista utworów:

1. -1

2. dłoń

3. nie umiem kłamać

4. Medellin

5. czwarty dzień

6. dług

7. XXM

8. Ciało Obce

9. idę

10. heroina

11. nadzy na mróz

Album happysad „Ciało Obce” ukaże się 10 lutego 2017r.

MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

Winylomania

Legendarna wytwórnia płytowa 4AD w 2017 roku planuje wznowienie kolejnych klasycznych albumów zespołu Dead Can Dance na winylach. W ubiegłym roku ukazało się sześć płyt a w marcu do tego katalogu dołączone zostaną pozostałe trzy The Serpent’s Egg (1988), Aion (1990) and Spiritchaser (1996).
Dead Can Dance to legendarna formacja brytyjsko-australijska która powstała w 1981 roku w Melbourne z inicjatywy Brytyjczyka Brendana Perry’ego, do którego wkrótce dołączyła Australijka Lisa Gerrard.
Czytaj dalej...

TEMPLES Z NOWYM SINGLEM

„Strange Or Be Forgotten”  to tytuł drugiego singla promującego najnowsze wydawnictwo Temples. Utworu można posłuchać pod tym adresem: https://soundcloud.com/templesofficial/strange-or-be-forgotten-1

Premierowy „Certainty”  spotkał się z gorącym przyjęciem wśród fanów  uzyskując ponad milion odtworzeń na platformie streamingowej Spotify i Soundcloud, trafił na playlistę radia BBC 6Music i znalazł się na samym szczycie notowania Hype Machine.

Najnowszy krążek formacji „Volcano”  ukaże się na rynku 3 marca nakładem wytwórni Heavenly Recordings. Nad produkcją albumu pracował sam zespół, a utwory zostały zarejestrowane w domowym studiu w Kettering. Tym razem grupa powraca z zupełnie innym brzmieniem.

Temples debiutowali w 2014 r. albumem „Sun Structures”. Krążek trafił na listę TOP 10 w Wielkiej Brytanii, a Rough Trade przyznał mu tytuł „Album Roku”. Zespół pojawił się na najbardziej prestiżowych festiwalach takich jak Glastonbury, Bonnaroo, Primavera Sound czy Lollapalooza oraz wystąpił w programie The Tonight Show Starring Jimmy Fallon  i The Ellen DeGeneres Show.

 

Zespół Temples tworzą: James Bagshaw (wokal, gitara), Tom Walmsley (gitara basowa, chórki), Sam Toms (perkusja) oraz Adam Smith (klawisze).

PIAS
Czytaj dalej...

DAMS OF THE WEST – SOLOWY PROJEKT CHRISA TOMSONA (VAMPIRE WEEKEND)

Dams of the West to solowy project perkusisty Vampire Weekend Chrisa Tomsona. Pierwszy album tej formacji - ‘Youngish American’ - ukaże się 24 lutego nakładem należącej do Danger Mouse’a wytwórni 30th Century Records (Columbia Records / Sony Music) a promujący go utwór “Tell The Truth” wraz z tajemniczym, nawiązującym do kręgu Illuminati klipem.
Tomson o singlu “Tell the Truth”: “Dla mnie ten numer opowiada o obiektywizmie i fenomenie zjawiska nazywanego ‘blame Amercia first (najpierw obwiniaj Amerykę)’.Kiedy pisałem ten numer, wydawało mi się, że koniec końców zwycięży prawda. Ale w zeszłym tygodniu, kupując rękaw prażonych orzeszków ziemnych usłyszałem, że ‘mieszkamy w świecie post-prawdy’ od sprzedawcy wpatrzonego w swój telefon Samsung Galaxy Stardust 8GB, więc może tak się wcale nie stanie. Tak czy inaczej, piosenka ma fajny bit i można do niej poskakać.”
Krążek 'Youngish American' wyprodukował Pat Carney z Black Keys a Tomson zagrał na nim na prawie każdym instrumencie. Z płyty udostępniony był już wcześniej numer "Death Wish", zbierający bardzo pozytywne noty od takich portali jak Consequence of Sound, Stereogum, Pitchfork czy Fader, który nazwał ją „żwawym, kwestionującym życie kawałkiem”. "Death Wish" .

Tracklista ‘Youngish American’:
1. Bridges and Tunnels

2. Tell The Truth

3. Death Wish

4. The Inerrancy of You and Me

5. Polo Grounds

6. Will I Be Known To Her

7. Flag On The Can

8. Perfect Wave

9. Pretty Good WiFi
10. Youngish Americans

Sony Music
Czytaj dalej...

THE SHINS ujawniają szczegóły nowej płyty "Heartworms" - posłuchaj singla "Name For You" już teraz!

Indie-rockowa formacja The Shins najpierw w Halloween zrobiła swoim fanom prezent udostępniając bez zapowiedzi singiel „Dead Alive” a teraz ogłasza szczegóły nowej płyty studyjnej. Piąty w dyskografii krążek „Heartworms” trafi do sprzedaży 10 marca 2017 i promować go będzie singiel „Name For You”.

W przeciwieństwie do poprzedniego albumu Port of Morrow z 2012 roku, który zadebiutował na 3. miejscu listy Billboard Top 200 i nominowany był do Grammy w kategorii Best Alternative Album, Heartworms jest napisany i wyprodukowany w całości przez mózg grupy - Jamesa Mercera (poza “So Now What”  wyprodukowanym przez Richarda Swifta). Zawiera też pełen wachlarz charakterologiczny - od szkiców fikcyjnych postaci (“Fantasy Island,” “Rubber Ballz”), wątki autobiograficzne (“Mildenhall”) po wołanie o równouprawnienie kobiet w “Name For You”, zainspirowanym trzema córkami Mercera.

Rezultatem jest płyta łącząca przeszłość – nostalgiczne puszczająca oko do poprzednich dzieł the Shins – z nowoczesnym brzemieniem, melodyjnymi kompozycjami i ujmującym głosem Mercera.


Tracklista płyty The Shins “Heartworms”:
1.    Name For You
2.    Painting a Hole
3.    Cherry Hearts
4.    Fantasy Island
5.    Mildenhall
6.    Rubber Ballz
7.    Half a Million
8.    Dead Alive
9.    Heartworms
10. So Now What
11. The Fea

Sony Music
Czytaj dalej...

PETER SILBERMAN PREZENTUJE KLIP DO „NEW YORK”

New York”  to tytuł oficjalnego singla, który promuje najnowsze wydawnictwo Petera Silbermana „Impermanence”. „New York” wyraża tęsknotę za stabilnym i bezpiecznym miejscem. Nowy Jork charakteryzuje się dużą zmiennością. Często doznaję uczucia wyobcowania przemierzając ulice tego miasta” – mówi Peter. „Impermanence” trafi do sprzedaży 24 lutego nakładem wytwórni Transgressive Records. Album można traktować jako kontynuację emocjonalno-duchowej odysei, którą artysta od dekady realizuje ze zespołem The Antlers. Peter, kilka lat temu, doznał uszczerbku na zdrowiu w postaci tymczasowej utraty słuchu. Stał się nadwrażliwy na odgłosy dnia codziennego. Potrzebował ciszy i odpoczynku w związku z czym porzucił Brooklyn i wyjechał na północ stanu Nowy Jork.

Inspiracją dla albumu były prace takich autorów jak Alan Watts, Thich Nhat Hanh, Pema Chödrön oraz Chögyam Trungpa. Tworzenie nowych utworów wywołało w artyście refleksje na temat moralności, współczucia czy zachodzących  w życiu zmian. Silberman połączył siły ze starym współpracownikiem Nicholasem Principe z Port St. Willow, który jest odpowiedzialny za produkcję krążka.  

PIAS
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS