Muzyczny projekt Michała Wojtasa pod szyldem Amarok istnieje w polskiej przestrzeni muzycznej niestrudzenie od 1999 roku, przybierając w ciągu dwudziestu pięciu lat różne formy. Na pierwszych dokonaniach wyraźnie słyszalne były silne inspiracje twórczością Mike'a Oldfielda (nazwę zespołu zaczerpnięto zresztą od tytułu jednego z jego albumów) oraz Pink Floyd; później brzmienie zaczęło ewoluować w kierunku materii bardziej ambientowej z elementami folkowymi - i to w tym okresie jął kształtować się właściwy, unikalny charakter zespołu.

2024 rok przynosi kolejne wydawnictwo określone tytułem Hope, na które fani czekali trzy lata. Zawierające dziesięć ambitnych, trzymających wypracowany przez dwie dekady wysoki poziom kompozycji, po przesłuchaniu których zwolennicy takiej sztuki nie doznają rozczarowania.

Album dostępny w dwóch formatach: tradycyjnej wersji CD oraz na podwójnych winylach. Wydanie winylowe składa się z czterech różnokolorowych wersji, każda z nich stanowiąca unikatowe dzieło sztuki, zarówno pod względem wizualnym, jak i dźwiękowym.

źródło: OSKAR Records

Dzisiaj ten fenomenalny post metalowy zespół wydaje pierwszy singiel z nowej płyty, której premiera zaplanowana jest na późną wiosnę 2024 roku.

Datûra to mieszanka post-metalu, progresji i dark-folku. Hipnotyczne melodie i opowieści z pogranicza snu i jawy, przeplatają się z dzikimi rytmami i krzykami rozpaczy otulonymi kojącymi śpiewami i atmosferycznymi gitarami. Zespół powstał w 2020 roku w Warszawie. Wydany w grudniu 2022 roku minialbum zatytułowany "Datûra" wzbudził zainteresowanie mediów i słuchaczy. Zespół ma na koncie szereg dobrze przyjętych koncertów w całym kraju, w tym występ na festiwalu Summer Dying Loud.

"Utwór 'Venom' opowiada historię z perspektywy osoby o wysokiej sensoryczności. Mówi o próbie odnalezienia się we współczesnym świecie, w którym panuje nadmiar, w którym czas pędzi szybko, a ludzkość jest bombardowana przez ogrom informacji i obrazów." opowiada zespół Datûra o nowym singlu.

Datûra:
Michalina Maja Rutkowska - wokal
Albert Stąpór - gitara prowadząca
Krzysztof Kolaj - gitara rytmiczna
Robert Gancarczyk - bas i syntezatory
Marcin Bystrzycki - perkusja

Datûra ogłosiła kilka koncertów w najbliższym czasie:
14.04 Warszawa, Hydrozagadka
10.05 Warszawa, Hybrydy
25.05 Warszawa, Voodoo

źródło: Filip Sarniak

Zapraszam do odsłuchania wywiadu z Michałem Wojtasem z formacji Amarok na temat nowej płyty zespołu.

Muzyczną karierę rozpoczął w wieku szesnastu lat występując z Tomem Jonesem. W trakcie kolejnych pięćdziesięciu lat koncertował m.in. z: Jimmy'm Page'm (Led Zeppelin), Davidem Gilmour'em (Pink Floyd) i Olivią Newton-John. Zagrał setki koncertów na wszystkich kontynentach. Jednak największą sławę przyniosła mu współpraca z AC/DC. To właśnie Slade grał na albumie „The Razor's Edge", z którego pochodzą takie światowe hity jak „Thunderstruck", „Are You Ready", i „Moneytalks". W kwietniu 2024 roku na czterech koncertach w Polsce wystąpi ze swoim zespołem legendarny perkusista - Chris Slade! Poniżej czasówka koncertów.

Art Muza
przedstawia:

THE CHRIS SLADE TIMELINE
04.04.2024 Katowice – Kinoteatr Rialto
05.04.2024 Warszawa – Proxima
06.04.2024 Bydgoszcz - Kuźnia
07.04.2024 Poznań – Blue Note

Otwarcie bram: godz.18.00, początek koncertu: godz.19.00

źródło: Art Muza

W ciągu 50 lat muzycznej przyjaźni gitarzyści Joe Satriani i Steve Vai (tutaj pod szyldem „Satch/ Vai") nigdy nie pracowali wspólnie nad premierowymi utworami... aż do teraz.

„The Sea of ​​Emotion, pt. 1" ukazuje niezrównaną synergię pomiędzy tymi dwoma legendarnymi gitarzystami, którzy płynnie wymieniają się solówkami przez prawie sześć minut.

Satriani mówi o inspiracji stojącej za utworem: Kiedy Steve i ja zdecydowaliśmy, że w końcu nadszedł czas, abyśmy wspólnie coś skomponowali, od razu pomyślałem o naszych skromnych początkach, o tym skąd pochodzimy i o naszych nastoletnich rock'n'rollowych marzeniach. Każda część piosenki przypomina nam trochę o tym, czym wtedy interesowaliśmy się muzycznie - łącznie z sekwencją akordów, którą Steve i ja czasami jammowaliśmy podczas lekcji gry na gitarze. Vai: Ta piosenka i jej pozostałe dwie części są inspirowane gigantycznym terenem przed szkołą średnią w mieście, w którym dorastaliśmy z Joe. Jako nastolatkowie przesiadywaliśmy tam i godzinami prowadziliśmy głębokie dyskusje, dlatego nazwaliśmy to miejsce „Morzem emocji" (The Sea of ​​Emotion). Satriani kontynuuje: Dla kogoś innego może to wyglądać jak boisko będące częścią rozległego kompleksu szkoły publicznej Carle Place, ale dla niektórych z nas, na początku lat 70., kiedy zachodziło słońce i wschodził księżyc, stawało się „Morzem emocji". 50 lat później to miejsce zostało upamiętnione piosenką. Syn Joe, ZZ Satriani, zainspirowany piosenką, stworzył teledysk, który celebruje ten czas i pokazuje, co Steve i Joe robili na początku lat 70. Joe zastanawia się: Czy naprawdę nosiliśmy takie ubrania? Tak, nosiliśmy!

Fani będą mogli usłyszeć nowy materiał na żywo podczas trasy „The Satch-Vai Tour", która rozpocznie się 22 marca w Orlando na Florydzie i która składać się będzie z 38 koncertów. Podczas tej trasy po raz pierwszy od dłuższego czasu przyjaciele wystąpią wspólnie.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

...a po Świętach czas na mocne granie...Polskie Radio Rzeszów zaprasza na kolejne wydanie audycji "Rock Radio" (środa 03.04 godz.18.05) w której w roli głównej płyta Zakk Sabbath "Doomed Forever". Goście audycji: Michał Wojtas (Amarok) oraz Michał Maślaka (Worms Of Senses). Uwaga ! ważny komunikat: od przyszłego tygodnia audycja "Rock Radio" nadawana będzie w środy od godz. 20.05 - 22.00 i myślę że jest to "dobra zmiana".

Lista utworów:

Deep Purple: Highway Star, Pictures Of Home
Zakk Sabbath: War Pigs
Worms Of Senses: Fade Away, Tourist
Zakk Sabbath: Paranoid
Ministry: Cult Of Suuffering

Zakk Sabbath: Iron Man
Amarok: Hope, Stay Human, Perfect Run
Zakk Sabbath: Sweet Leaf
TSA MNKWL: Ostatni pociąg

"Grzybnia pierwsza - Leczenie Zimną Wodą" to długogrająca płyta psycho-garażowej formacji Tekla Goldman, która ukaże się 12 kwietnia 2024 r. Po znakomicie przyjętej debiutanckiej "Epce" wydanej własnoręcznie w 2022 r. Tekla Goldman trafiła pod skrzydła niezależnej wytwórni Antena Krzyku.

Najnowsze wydawnictwo zawiera 10 zawadiackich i energetycznych kompozycji utrzymanych w klimacie psycho-garażowego rocka. W procesie nagrywania Tekla po raz kolejny zastosowała prymitywne mikrofony i prosty ośmioślad, rejestrując cały materiał na tzw "setkę". Rezygnacja z klasycznego studia nagraniowego przełożyła się na charakterystyczne brzmienie w stylu "lo-fi". Przyjemność obcowania z "Grzybnią pierwszą" odnajdą fani garażowych brzmień i jazgoczących rock'n'rollowych gitar. Usłyszymy też elementy psychodelii znanej z lat 70-tych, a także kompozycje inspirowane motorycznym krautem.

Abstrakcyjne teksty przesterowanymi głosami wyśpiewują gitarzysta Hrabia Jędrulla oraz Emilly Bones, która wspiera zespół samplami i klawiszem. Za transową perkusję odpowiada Macio a za melodyjne linie basowe Dżony. Krążek otrzymał efektowne opakowanie w kształcie muchomora, oparte na ręcznie wykonanych ilustracjach stworzonych przez Emilly.

Spis utworów:

1. Grzybnia I (intro)

Hipnotyczne intro w którym Emilly wprowadza słuchaczy w tajemniczy
świat grzybów.

2. Lembas

Singlowy kawałek typu “Tekla Goldman". Energia, rock'n'rollowy riff i
mocne solo gitarowo/basowe.

3. Lekarz z Sopotu

Ten temat wrzyna się w mózg i zostaje tam na długo. Tym razem
nieabstrakcyjny jak na Teklę tekst i zaskakujące polifoniczne
zakończenie z saksofonem.

4. Maszyny

Kwintesencja garażowej prostoty z cyklu "klasyki rocka regresywnego”.

5. Raz śmy prawdziwki (skit)
Rozmowy o grzybobraniu

6. Mleko

Kalifornijski, gorący kawałek na koniec koncertów - szybkie tempo,
jeden akord, zjadanie mikrofonu itp

7. Kra

Pełzający rytm i skoczne refreny. Tym kawałkiem zespół kupił sobie
wszystkich fanów Breakoutu.

8. Berek

Najszybszy numer na płycie, wsparty drum'n'bassowym groovem, stworzony
do dzikiego tańca.

9. Słoneczko

Smutna konkluzja na temat przemijania zamknięta w cyklach wschodów i
zachodów słońca. To z kolei najwolniejszy utwór na płycie, można
go uznać za balladę.

10. Wojna

Utwór oparty na brzmieniu syntyzatora Polivox to ukłon w stronę
Zimnej Fali. Powstał tuż przed wydarzeniami zza naszej wschodniej
granicy i z czasem tylko zyskał na aktualności.

11. Chmury

Ta wesoła piosenka ma swoje źródła w muzyce hipisowskiej. Podczas
zgrania na taśmę, do nagrania wkradły się nieoczekiwane dźwięki.

12. Odra

Utwór inspirowany katastrofą ekologiczną na Odrze. To 7 minutowy
protestsong oparty na krautowym rytmie i wykąpany w kwaśnej rzece
dźwięków gitar i syntezatorów.

13. Idą świerszcze (outro)
Rumuńskie świerszcze wtórują burzowej magmie dźwięków
perkusyjnych.

skład zespołu:

Emilly - voc, sampler, synth
Hrabia Jędrulla - voc, git, synth
Dżony - bas
Macio - bębny, synth
fb: https://www.facebook.com/teklagoldman

źródło: Antena Krzyku Unc.