Fani legendarnej grupy Midnight Oil będą mogli nareszcie usłyszeć pierwszy od 2002 roku utwór zespołu. 7 sierpnia swoją premierę mieć będzie nowy utwór australijskich muzyków zatytułowany „Gadigal Land”. Dzień później podczas transmisji telewizyjnej National Indigenous Music Awards premierę mieć będzie wideo do tego utworu.

Tytuł piosenki nawiązuje do rdzennych mieszkańców Australii (Gadigal, określane również jako Cadigal i Caddiegal, to grupa rdzennych Australijczyków, których tradycyjne ziemie znajdują w Nowej Południowej Walii w Australii), którzy do dziś zamieszkują w Sydney i jego okolicach. „Gadigal Land” to prowokacyjna opowieść o tym, co wydarzyło się w tym miejscu i w innych częściach Australii od 1788 roku.

Ten singiel to pierwszy materiał muzyczny grupy od prawie 20 lat. Produkcją utworu zajął się ich wieloletni współpracownik Warne Livesey, który współpracował z grupą podczas nagrywania ich legendarnych albumów DIESEL & DUST, BLUE SKY MINING i CAPRICORNIA. W nagraniu wzięli udział wokaliści: Kaleeny Briggs, Bunny Lawrie i Dana Sultana oraz wywodzący się z rdzennej ludności poeta Joel Davison.

Ten gorący rockowy utwór pochodzi z tematycznego mini albumu grupy THE MAKARRATA PROJECT nagranego we współpracy z rdzennymi australijskimi artystami. Midnight Oil przekaże swój udział we wszelkich dochodach uzyskanych z tego wydania organizacjom, które dążą do pojednania z rdzennymi mieszkańcami Australii.

(https://ulurustatement.org/)

THE MAKARRATA PROJECT został nagrany pod koniec ubiegłego roku, po przegrupowaniu zespołu na europejską trasę koncertową. Muzycy weszli do studia z około dwudziestoma piosenkami, z których siedem dotyczyło tematów pojednania. Zdecydowali się więc nagrać tę partię materiału osobno z szerokim gronem rdzennych współpracowników (reszta nowych nagrań ma zostać wydana w 2021 roku). Dziś Midnight Oil potwierdziło, że ten wyjątkowy wspólny mini album będzie opublikowany pod koniec października. THE MAKARRATA PROJECT to najnowsza z długiej linii inicjatyw pojednawczych wspieranych przez Midnight Oil.

„Zawsze byliśmy szczęśliwi, mogąc udzielić głosu tym, którzy wzywają do sprawiedliwości rasowej, ale naprawdę wydaje się, że osiągnęliśmy punkt krytyczny. Wzywamy rząd federalny do wzięcia pod uwagę przesłania zawartego w oświadczeniu Uluru i podjęcia odpowiednich działań. Miejmy nadzieję, że ta piosenka i mini album THE MAKARRATA PROJECT, który stworzyliśmy wspólnie z naszymi rdzennymi przyjaciółmi pomogą rzucić nieco więcej światła na pilną potrzebę prawdziwego pojednania w tym kraju, a także w wielu innych miejscach ”.

https://www.midnightoil.com/

źródło: Sony Music Poland

Marilyn Manson powraca z nowym albumem „WE ARE CHAOS”. Premiera 11 września. Marilyn Manson ogłasza wydanie swojego jedenastego albumu studyjnego, „WE ARE CHAOS”. Na album składa się dziesięć utworów, powstałych w koprodukcji ze zdobywcą GRAMMY® Shooterem Jenningsem (Brandi Carlile, Tanya Tucker). Manson zwiastuje nadejście albumu wydanym dzisiaj utworem tytułowym, singlem „WE ARE CHAOS”. Do współpracy przy towarzyszącym mu wideo Manson zaprosił reżysera i ilustratora, Matta Mahurina.
Obraz Mansona, zatytułowany „Infinite Darkness”, który można zobaczyć na okładce albumu, został specjalnie stworzony na potrzeby wydawnictwa.
„To album koncepcyjny - mówi artysta - Jest jak lustro, które stworzyliśmy z Shooterem dla słuchacza – ale my już nie chcemy się w nie wpatrywać. Choć w duszy, czy też w twoim muzeum wspomnień jest wiele pokoi, szaf, sejfów i szuflad, to najgorsze są zawsze lustra. Odłamki, okruchy duchów nawiedzały moje pióro, kiedy pisałem większość tych tekstów.”
„Przygotowując tę płytę, myślałem sobie: Oswój swoje szaleństwo, załóż garnitur. I spróbuj udawać, że nie jesteś zwierzęciem . Ale wiedziałem, że ludzkość jest ze wszystkich zwierząt najgorsza. Akt miłosierdzia jest jak morderstwo. Łzy to towar eksportowy ludzkiego ciała ”.

źródło: Universal

Zobacz „Yesterday's Yesterday”. Utwór pochodzi z najnowszego albumu Shapeshifting.

Jestem bardzo szczęśliwy, że mogę zaprezentować teledysk do „Yesterday’s Yesterday ”, optymistycznej i pełnej nadziei piosenki o powrocie do wspomnień z lepszych dni.

- powiedział Joe Satriani

ZZ Satriani wyreżyserował również teledysk do utworu „Nineteen Eighty” z albumu „Shapeshifting” a także wyreżyserował i wyprodukował doceniony przez krytyków dokument „Beyond the Supernova”.
Po pierwsze, było to zabawne wyzwanie w tych dziwnych czasach kwarantanny. Mieszkamy w różnych miastach, więc Joe musiał samodzielnie ustawić światło, zielony ekran i kamerę, a następnie nakręcić wideo. Kiedy zebrałem materiał, wiedziałem, że muszę dodać do wideo trochę więcej charakteru. Zwykle umieszczam w swoich filmach własne grafiki, a ponieważ ta piosenka jest tak radosna, pomyślałem, że może pomalować każdą klatkę i dodać jeszcze więcej energii całemu projektowi.

- powiedział ZZ Satriani

Grafika, animacja i montaż ZZ naprawdę tu błyszczą. Jego wprowadzenie „Joe Satriani’s Shapeshifting Club” na początku filmu jest wspaniałym narzędziem do opowiedzenia historii, która zaprasza nas do świata, w którym możemy żartobliwie przybrać dowolny kształt. To także subtelny ukłon w stronę albumu „Shapeshifting”, z którego pochodzi ta piosenka. Gościnne wystąpili Lisa Coleman (Prince, The Revolution) na fortepianie i Christopher Guest na mandolinie .

- dodał Joe Satriani

Za każdym razem, gdy oglądam ten film, zatrzymuję się przy każdej klatce, aby podziwiać całe te szalone przemiany, które rozgrywają się przez całą piosenkę. Mam nadzieję, że ZZ wkrótce zgromadzi te wszystkie rysunki w książce!

- dodaje Joe

Więcej o tej współpracy w nowym odcinku „Club Joe” na Facebooku i Instagramie.
Album „Shapeshifting” został wyprodukowany przez SATRIANIEGO i Jima Scotta (Foo Fighters, Red Hot Chili Peppers, Tom Petty & The Heartbreakers). Masteringiem zajął się John Cunibertim. Do SATRIANIEGO dołączyło szerokie grono współpracowników: perkusista Kenny Aronoff (John Fogerty), basista Chris Chaney (Jane’s Addiction) i klawiszowiec Eric Caudieux, a także Lisa Coleman (Prince / The Revolution) i Christopher Guest.

źródło: Sony Music Poland

Sorry Boys opublikowali koncertowe wideo do piosenki “Miłość” - piątego singla z wydanego w maju 2019 roku albumu o tym samym tytule.

Bela Komoszyńska o teledysku:

“To był pierwszy koncert z publicznością, jaki zagraliśmy po lockdownie. Zarówno my, jak i słuchacze byliśmy wygłodniali tego spotkania na żywo. Atmosfera, która się wytworzyła była wprost metafizyczna. Dodatkowo okoliczności, w których odbył się koncert - łąkowe przestrzenie pięknego Folwarku Ruchenka spotęgowały te emocje. Graliśmy bez dachu, na dywanach rozłożonych na trawie, wokół płonęły ogniska i zachodziło słońce. To był jeden z piękniejszych koncertów, jakie przeżyłam.”

Autorem teledysku jest Rafał Bojar.


Album Sorry Boys „Miłość” ukazał się 10 maja 2019 r. To pierwszy w pełni polskojęzyczny i najbardziej piosenkowy album Sorry Boys.

Znalazło się na nim 11 utworów wypełnionych nośnymi melodiami i dojrzałymi tekstami Beli Komoszyńskiej. „Miłość” pokazuje oblicza najważniejszego uczucia świata z prywatnej i uniwersalnej perspektywy. Portretuje kobiecość uchwyconą w procesie życiowej zmiany i robi to z przytupem. Gościem specjalnym albumu jest Kayah, która przejmująco zaśpiewała w jednym z utworów.

Bela o płycie:

„Miłość to najważniejsze słowo świata. Kocham kochać. Na tej płycie jestem

piewcą miłości jako Kobieta, jako Matka i Człowiek. Piosenki na nią pisałam w najszczęśliwszym okresie mojego życia. Kobiety, mężczyźni, nasza córka, miasto Warszawa to są bohaterowie, których znam, rozumiem, kocham. I ja, w procesie zmiany, raz jako Bogini Matka, raz jako Carmen. Towarzyszyły mi zapachy Buddy, Biblii i Flamenco oraz filmowa trylogia miłosna Luci Guadagnino. „Miłość” jest najbardziej bezpośrednim z naszych albumów. Jeszcze nigdy moje życie prywatne i zawodowe nie było ze sobą tak nierozerwalnie związane, jak podczas powstawania tej płyty. Po raz pierwszy wszystkie teksty na płytę napisałam w języku polskim. Proces tworzenia muzyki i słów na “Miłość” był wyjątkowo natchniony i radosny. Chciałabym, że w ten sam sposób te piosenki odnalazły swoje miejsce w życiu słuchaczy”.

Po barokowym bogactwie „Romy” zespół zapragnął bardziej przejrzystych piosenkowych form. Jednocześnie na „Miłości” wybrzmiewają smyczki, etniczne cymbały, kalimba czy harfa. Tę nietypową orkiestrę prowadzą gitary i fortepian. „Naszym genialnym muzycznym gościem jest Kayah, która przejmująco zaśpiewała w „Carmen”. Do współpracy zaprosiliśmy także kwartet smyczkowy pod batutą Magdy Laskowskiej” - opowiada Bela.

Producentem muzycznym albumu jest Marek Dziedzic. Za miks i mastering odpowiada Rafał Smoleń. Miksem pierwszego singla, „Jesteś Pragnieniem” zajął się Bartosz Dziedzic.

Lista utworów z albumu Sorry Boys „Miłość”:

1. Jesteś Pragnieniem

2. Drugie Serce

3. Niedziela

4. Miłość

5. Kwiaty

6. Dobrze, że jesteś

7. Warszawa Czeka

8. Carmen feat. Kayah

9. Powszedni Chleb

10. W Brzuchu Buddy

11. Absolutnie, absolutnie

Obserwuj Sorry Boys na:

Facebooku https://www.facebook.com/sorryboysmusic

Instagramie https://www.instagram.com/sorryboysmusic

Spotify https://spoti.fi/34fXj4a

źródło: Mystic Production

Z wielką przyjemnością zespół Funky Tank przypomina o teledysku "Warszawa Walcząca", który powstał specjalnie z myślą o rocznicy Powstania Warszawskiego.

Teledysk był emitowany we wszystkich największych ogólnokrajowych stacjach telewizyjnych.Jest on dedykowany największemu zgrupowaniu partyzanckiemu Puszczy Kampinoskiej , które wspierało Powstanie Warszawskie oraz wszystkim Bohaterom Powstania Warszawskiego.
Byli byśmy wdzięczni gdybyście zaprezentowali piosenkę na antenie.

https://www.youtube.com/watch?v=dUV0dvH855o


źródło: Funky Tank

19 sierpnia, w setną rocznicę wybuchu II Powstania Śląskiego, ukaże się kolejny solowy album Wojciecha Ciuraja, zatytułowany „Dwa Żywioły”! Będzie to druga część zapowiadanego tryptyku śląskiego, przygotowywanego z okazji setnej rocznicy Powstań Śląskich. Pierwszy album - „Iskry w Popiele” okazał się wielkim sukcesem zarówno w kraju jak i zagranicą. Ciuraj promował ten materiał m. in w Japonii, gdzie płyta doczekała się wydania dedykowanego na tamtejszy rynek. Gośćmi specjalnymi na tym wydawnictwie byli Józef Skrzek (SBB) i słynny aktor Marian Dziędziel.

Na drugim powstańczym albumie Ciuraj ponownie miesza style i gatunki, by możliwie jak najciekawiej opowiedzieć historię swojego regionu. Gośćmi specjalnymi na „Dwóch Żywiołach” są między innymi ceniony polski trębacz jazzowy – Piotr Schmidt, a także legenda polskiej sceny hip-hopowej – Abradab (Kaliber 44). Na program albumu składa się pięć kompozycji, w których Ciuraj postawił w większości na dłuższe formy, a prawdziwą ozdobą tego projektu jest wielowątkowa „Suita Czterech Rzek” trwająca niemalże 25 minut.

Choć Ciuraj bez wątpienia zalicza się do twórców progresywnych, garściami czerpie z innych gatunków. „Dwa Żywioły” są najlepszym przykładem tego eklektycznego podejścia do współczesnego progrocka. Na albumie usłyszymy odważne eksperymenty z hip-hopem, jazzem, blues-rockiem, muzyką filmową czy klasycznym progrockiem. Dzięki niespotykanemu instrumentarium, a także uczestnictwu w projekcie gości reprezentujących najróżniejsze gatunki śląskiej sceny muzycznej, powstał album oryginalny i odważny, który pokazuje bogactwo tzw „śląskiego brzmienia”.


Skład:

Wojciech Ciuraj – gitara, mandolina, wokal
Abradab – wokal
Piotr Schmidt – trąbka
Daniel Arendarski – gitara
Dawid Makosz – instrumenty klawiszowe
Jacek Szuła – harmonijka ustna
Valyen Songbird – wokalizy
Klaudia Wachtarczyk - gitara basowa
Dawid Klimuszko - perkusja