You Me At Six powracają z nowym singlem „MAKEMEFEELALIVE”. Utworowi towarzyszy makabryczny teledysk, w którym występuje gwiazda filmu „Joker”, Leigh Gill. Można w nim także znaleźć nawiązanie do sceny z „Gry o tron”. „MAKEMEFEELALIVE” oznacza początek nowego rozdziału w karierze You Me At Six. Ten pełen niepokoju, łączący punk rockową energię z hałaśliwymi breakbeatami utwór, to śmiała deklaracja dźwiękowa i pierwszy kawałek ze zbliżającego się siódmego albumu zespołu. Mówiąc o utworze, wokalista Josh Franceschi wyjaśnia, że opowiada on o odzyskiwaniu kontroli. Klip nakręcony został w technice POV (point of view - oczami bohatera) na podzielonym ekranie i wyreżyserowany przez Boucher & Gee. To mrożące krew w żyłach wizualne dopasowanie do emocji utworu. Niesamowity klip został nakręcony w jednym ciągłym ujęciu.

You Me At Six to jeden z największych i najbardziej płodnych brytyjskich zespołów rockowych XXI wieku. W ciągu piętnastoletniej kariery zdobyli w Wielkiej Brytanii cztery złote płyty, a ich albumy były pięciokrotnie w Top 10 najlepszych albumów w Wielkiej Brytanii. Siedemnaście kolejnych singli z albumu „Cavalier Youth”, gościło na playliście BBC Radio One. Zespół zagrał wiele wyprzedanych koncertów w USA, a ich utwory zdobywały pierwsze miejsca na liście przebojów w Wielkiej Brytanii i Australii. Kawałek „Room To Breathe” znalazł się w Top Five Rock Radio w Ameryce Północnej.

Latem 2019 roku You Me At Six zagrali swój największy dotychczasowy koncert - na świeżym powietrzu oglądało ich 15000 fanów podczas wyprzedanego wieczoru w Gunnersbury Park na Gunnersville Festival. Podczas ich ostatniej trasy po Wielkiej Brytanii sprzedano 40 000 biletów, w tym trzy koncerty w Brixton Academy, wyprzedając je z czteromiesięcznym wyprzedzeniem w zaledwie dwadzieścia minut.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Już dzisiaj swoją premierę ma najnowszy solowy utwór Mariusza Dudy „Are You Ready For The Sun”, kolejny z cyklu tzw. „piosenek podskórnych”, które to artysta zdecydował się wydawać jako pojedyncze single. Klip do utworu można obejrzeć tutaj: https://youtu.be/b4in0oMdrPI 

Mariusz Duda: Przez blisko 20 lat działalności artystycznej wyspecjalizowałem się w tworzeniu melancholijnych, smutnych i mrocznych kompozycji. Wyspecjalizowałem się również w kompozycjach długich (w tym roku np. pobiję swój rekord, bo na nowym albumie Lunatic Soul pojawi się blisko 28 minutowa suita). "Piosenki podskórne" dają mi szansę spróbowania swoich sił w utworach "krótkich, lekkich, kojących i pozytywnie nastrajających", ale niekoniecznie samych balladach, czego dowodem jest najnowszy, dynamiczny utwór "Are You Ready For The Sun". Mam nadzieję, że piosenka znajdzie się na ulubionych playlistach o tytułach "Na dobry początek dnia" oraz "Wstaję z łóżka mimo tego wszystkiego, co dzieje się dookoła”.

Gościnnie w ”Are You Ready For The Sun” możemy usłyszeć brytyjską wokalistkę Chloë Alper z zespołu Pure Reason Revolution, a na perkusji znanego ze współpracy przy wcześniejszych kompozycjach Macieja Gołyźniaka. Okładkę singla zaprojektował niemiecki artysta Hajo Müller.

Mariusz Duda oprócz "projektu piosenkowego" i wydanego niedawno elektronicznego albumu „Lockdown Spaces” szykuje jeszcze w tym roku najnowszy, siódmy album Lunatic Soul, którego premiera przewidziana jest na późną jesień 2020.

„Are You Ready For The Sun” dostępne jest od dzisiaj we wszystkich serwisach stremingowych i na platformach cyfrowych.


źródło: http://openeyepr.pl

Chemia to zespół, który od 10 lat konsekwentnie buduje swoją karierę w Polsce i na arenie międzynarodowej, tworząc w różnych odmianach muzyki rockowej, m.in. Hard i Classic Rock. Ma na swoim koncie płyty wydane zarówno w Polsce, jak i za granicą, a realizatorem i mikserem jednej z nich był słynny Mike Fraser, znany przede wszystkim ze współpracy z AC/DC czy z Jimmy Page/David Coverdale. Zespół miał okazję supportować na koncertach i festiwalach takie gwiazdy jak Metallica, Deep Purple, RHCP, Guns’nRoses, Bring Me The Horizon, czy The Pretty Reckless. Chemia ze swoim repertuarem odwiedziła m.in. USA, Kanadę, Niemcy, Wielką Brytanię, Francję, Danię, Szwecję, Holandię, Włochy, Hiszpanię czy Rosję, zagrała również na kilku zagranicznych festiwalach. Znaczącą pozycję zespół zdobył na Ukrainie, gdzie w ubiegłym roku zagrał trasę stadionową z grupą Antytila, grając dla kilkudziesięciu tysięcy fanów. Piosenka „I Love You So Much” została uznana najlepszym budzikiem przez słuchaczy radiowej Trójki.

Zespół ma niewątpliwą szansę na odniesienie komercyjnego, międzynarodowego sukcesu.

źródło: Polskie Radio

Metallica oraz San Francisco Symphony prezentują „S&M2” – zapis audio i wideo koncertów z 6 i 8 września 2019, które odbyły się w San Francisco Chase Center. Premiera wydawnictwa zaplanowana jest na 28 sierpnia.

Wspólne występy Metalliki i orkiestry symfonicznej z San Francisco z 6 i 8 września 2019 były historyczne na wielu poziomach: było to nie tylko wielkie otwarcie Chase Center w SF, ale także pierwsze spotkanie zespołu z Symphony od 1999 roku, jak również pierwsze w historii wykonanie nowych utworów Metalliki nagranych po wydaniu pierwszej części „S&M” (przypominamy – album nagrodzono Grammy) w symfonicznych aranżacjach.
Na wyprzedanych występach pojawiło się 40 tys. fanów z niemal 70 krajów, jak również przedstawiciele mediów. Na łamach „Rolling Stone” zachwycano się: „Ta grupa potwierdziła, że nie ma rzeczy niemożliwych”. „Variety” odnotowało atmosferę „buzującą z podekscytowania”, a „Mercury News” zanotowało, że „to będzie koncert, o którym fani będą opowiadali przez kolejne dekady”. Consequence of Sound doceniło Metallikę za ich muzyczną potęgę.
Od 28 sierpnia każdy będzie mógł doświadczyć „S&M2” w domowym zaciszu. Wydawnictwo będzie dostępne w rozmaitych formatach, w tym 4LP, 2CD, DVD i Blu-ray oraz limitowanym boksie kolorowych 4LP + 2CD + Blu-ray z nutami, kostkami do gitary oraz plakatem (między innymi!).
„S&M2” to przełomowe wydawnictwo w dorobku Metalliki, zarówno pod względem dźwiękowym, jak i wizualnym. Za produkcję odpowiadają Greg Fidelman, James Hetfield oraz Lars Ulrich. Słynna orkiestra symfoniczna wystąpiła pod batutą Edwina Outwatera, kierowana przez legendarnego muzycznego dyrektora Michaela Tilsona. Za montaż odpowiada Joe Hutching („Through The Never”). W porównaniu z wersją, która była wyświetlana w kinach w październiku 2019, audio i wizuale zostały przeniesione na zupełnie nowy poziom.

źródło: Universal Music